Как можно сделать музыку: Как сделать музыку и писать песни? Music Maker — АртСтрой — строительные материалы в Санкт-Петербурге

Содержание

все, что вы хотели знать, но боялись спросить

После долгого изучения инструмента и бессонных ночей, проведённых за сочинением своих композиций, вы решили, что настало время записать свои задумки. Музыкальные идеи переполняют голову и вы хотите поделиться ими с окружающими.

В этот момент в голове начинающего музыканта появляется множество вопросов. Надо ли идти в студию или можно записаться дома? Что нужно для того, чтобы записывать музыку? Какое оборудование купить и какие программы понадобятся? С каждым часом вопросов становится все больше, а ответов все меньше.

К счастью, все намного проще, чем кажется. В этой статье мы расскажем, что нужно для производства музыки в домашних условиях и ответим на некоторые популярные вопросы, появляющиеся у новичков.

Что нужно, чтобы писать музыку на компьютере

40 лет назад для того, чтобы записать свое творчество нужно было идти на профессиональную студию.

Качественное звучание было доступно только тем, у кого были деньги. Благодаря развитию технологий, сегодня создание музыки стало намного доступнее: с помощью компьютера мы можем создавать отличные треки не выходя из дома.

Чтобы организовать домашнюю студию, потребуется:

Эти четыре компонента — необходимый минимум для начала работы. Конечно, помимо этого не помешает также MIDI-клавиатура и студийные мониторы, но первое время можно обойтись и без них. Ниже мы вкратце пройдемся по каждому пункту нашего списка (более подробно о выборе оборудования для студии звукозаписи можно прочитать тут, а о выборе студийных мониторов — здесь).

Компьютер

Для звукозаписи подойдет любой современный компьютер. Будет ли это Mac или PC — не важно, обе платформы предлагают одинаковые возможности для музыканта. Два главных критерия здесь — это быстродействие и вычислительная мощность процессора.

За быстродействие компьютера в студии отвечает оперативная память. В вашем компьютере ее должно быть как минимум 8 ГБ, но лучше больше. Дополнительно повысить быстродействие поможет замена обычного жесткого диска на скоростной твердотельный SSD-накопитель.

Во время работы с плагинами, звуковыми эффектами и виртуальными инструментами операционная система и музыкальный софт полагаются на центральный процессор. Обозначить точную мощность, необходимую для комфортной работы, довольно сложно: процессор должен без лишних проблем работать с большим количеством плагинов. Чем больше он сможет переварить, тем лучше. Рекомендуемый минимум здесь — это четырехъядерные процессоры уровня Intel Core i3, но чем больше ядер и потоков будет в вашем распоряжении, тем комфортнее будет работа.

Программа для записи музыки (DAW)

DAW (от англ. Digital Audio Workstation — цифровая рабочая станция или секвенсор) — это специальное программное обеспечение для записи музыки. Именно оно превращает обычный компьютер в мощный инструмент и центр домашней студии.

Подобный софт выпускается как для PC и Mac, и бывает как бесплатным, так и платным. Все DAW предлагают схожие возможности и отличаются по сути только подходом к организации рабочего процесса.

Звуковая карта

Встроенные в компьютеры звуковые карты подходят только для прослушивания музыки. Чтобы полноценно записывать себя, потребуется специальный аудиоинтерфейс, который может качественно записывать аудиосигнал.

В большинстве случаев хватит аудиоинтерфейса с 2-4 входными каналами и фантомным питанием — этого хватит для записи 1-2 гитар (даже одновременной), клавишных и вокала, когда вы обзаведетесь микрофоном.

Среди достойных моделей, чьих возможностей с лихвой хватит начинающему музыканту, можно выделить Focusrite Scarlett 2i2 и Scarlett 2i4, PreSonus AudioBox USB 96, Audient iD14.

Наушники

Созданный материал нужно как-то послушать, поэтому последним важным компонентом необходимого минимума станут студийные наушники. В отличие от потребительских наушников, которые любят приукрашивать звук в определенных диапазонах частот, изолированное звучание студийных наушников обеспечит большую детализированность и точность звука. К тому же наушники позволят работать в любое время суток.

Выбирать наушники стоит на основании бюджета, амплитудно-частотной характеристики и удобства использования. С бюджетом все понятно — составьте список моделей, укладывающихся в ту сумму, которую вы готовы потратить на уши. Что касается амплитудно-частотной характеристики, то она должна быть максимально ровной (о том, что такое амплитудно-частотная характеристика читайте здесь). Вопрос удобства — индивидуальный, но наушники не должны вызывать дискомфорт при длительном использовании.

Для начала наушников будет более чем достаточно. Позднее, если ваши занятия музыкой станут более серьезным делом, стоит обзавестись парой хороших студийных мониторов ближнего поля.

В какой программе лучше работать?

На рынке существует более 20 различных DAW, но выбрать программу для записи музыки проще, чем может показаться. Во-первых, не стоит сильно заморачиваться в этом вопросе — DAW не более, чем технический инструмент, с которым вы взаимодействуете. Здесь решают навыки, а не сама программа. Во-вторых, выбор DAW — это вопрос вкуса, удобства и личных предпочтений, поэтому выбирать нужно все-таки то, с чем вам удобнее работать.

Если вы пользователь Мака, то в системе уже установлена DAW GarageBand. По сути, GarageBand представляет собой упрощенную версию Logic Pro X: его возможности не так богаты и продвинуты, но для начала работы хватит и этого — программа без проблем записывает аудио, работает с плагинами и виртуальными инструментами. Плюс, владельцы iOS-устройств могут скачать мобильную версию этой DAW, чтобы создавать проекты на смартфоне или планшете и переносить их на десктоп для дальнейшей работы.

Постепенно функционала GarageBand перестанет хватать: вам понадобятся более продвинутое редактирование аудио, автоматизация, качественные и производительные синтезаторы. И здесь у вас будет два варианта:

Перейти на Logic Pro X. В таком случае переход будет безболезненным: принципы работы Logic Pro и GarageBand во многом совпадают (долго привыкать к новому окружению не придется), а проекты созданные в GarageBand можно запросто открыть в Logic Pro и продолжить работу;

Перейти на какую-нибудь другую DAW, но в этом случае придется заново создавать все проекты.

GarageBand — неплохая отправная точка для знакомства с миром звукозаписи и производства музыки, но рассматривать его как основную программу все же не стоит. Главные достоинства “гаража” в том, что он бесплатен и прост в освоении, но страдания с переносом проектов в другую DAW не стоят того.

Пользователям PC несколько проще, так как выбор программ здесь намного больше. Если вы новичок и не представляете, как работает DAW, то знакомство со звукозаписью можно начать с бесплатных Magix Music Maker, Ardour или Podium Free. Как и в случае с GarageBand, постоянно работать в этих программах не стоит, так как проблемы все те же — нехватка функциональности и невозможность быстро и просто перенести уже созданные проекты в другую DAW.

Практически у каждой серьезной DAW есть ограниченная по времени полнофункциональная демо-версия, позволяющая попробовать программу. Обычно такие демки работают в течение месяца — этого вполне достаточно, чтобы понять, как устроена DAW, насколько она удобна и что может предложить. Если нет желания возиться с бесплатным софтом и хочется начать изучение особенностей производства музыки сразу в серьезной программе — качайте демо на сайтах разработчиков.

При выборе DAW также стоит помнить, что в этой среде не существует самой лучшей программы — у всех есть свои плюсы и минусы. Выбирать здесь нужно на основе популярности (распространенности) программы и того, насколько вам удобно в ней работать. Чем популярнее DAW, тем выше вероятность того, что вы сможете работать со своими проектами на любой студии.

Распространенность программы также позволит обмениваться своими идеями и работать над музыкой вместе с друзьями и коллегами-музыкантами, не переживая о том, смогут ли они открыть проект в своей студии.

Среди самых популярных DAW можно выделить (еще больше программ можно посмотреть по этой ссылке):

Avid Pro Tools (PC, Mac)

Pro Tools считается стандартом в звукозаписывающей индустрии. Благодаря этому вы сможете без проблем отправлять свои проекты в студии по всему миру и быть уверенным, что проблем с их открытием не будет — Pro Tools есть везде.

Выбирая Pro Tools нужно быть готовым к двум вещам: долгому изучению интерфейса ввиду его некоторой запутанности и сложности для новичков, а также работе только с AAX-плагинами. Если первое не проблема, то второе может стать критичным — далеко не все внешние обработки существуют в этом формате.

Apple Logic Pro X (Mac)

Старший брат GarageBand и ещё одна очень популярная DAW, которая сегодня есть на всех студиях, построенных вокруг Mac. Logic отличается простым и понятным интерфейсом и большой библиотекой плагинов, виртуальных инструментов, лупов и сэмплов на 70+ ГБ.

Главная проблема Лоджика в том, что он существует только на Маке. Это может стать проблемой, если все вокруг не пользуются компьютерами Apple.

Ableton Live (PC, Mac)

На фоне остальных DAW, Ableton создан с прицелом на живые сессии записи и выступления. Конечно, вы сможете записывать в программе любую музыку без каких-либо ограничений, но диджеи и концертирующие музыканты ценят Ableton именно за удобство использования на сцене. К примеру, можно запускать различные сэмплы и аудиоклипы, а также создавать новые петли буквально в пару кликов и выглядеть как настоящий человек-оркестр.

FL Studio (PC, Mac)

В среде музыкантов бытует мнение, что FL Studio является программой для начинающих. Такое суждение не верно: DAW активно используется такими музыкантами как Deadmau5, Майк Олдфилд, Мартин Гаррикс и Afrojack, назвать которых новичками язык не повернется.

Подход FL Studio к работе отличается от того, что вы можете увидеть в других DAW — создание музыки здесь напоминает работу со степ-секвенсором. FL Studio не становится от этого хуже или лучше, программа просто немного другая. Тем не менее в составе есть все, чтобы заниматься электронной музыкой, да и научиться работать с “фрутиками” довольно просто.

Cockos Reaper (PC, Mac)

Cockos Reaper существует уже более 10 лет, но только сейчас стал более-менее на слуху у музыкантов. Разработчики утверждают, что коммерческая составляющая волнует их намного меньше качества работы и это правда: Reaper стоит всего $60, но умеет все то же, что и более дорогие и раскрученные DAW.

Помимо цены, стоит выделить богатую комплектацию программы, вместе с которой идет комплект отличных плагинов и эффектов — этого будет более чем достаточно для записи и сведения. Из минусов Reaper можно назвать отсутствие виртуальных инструментов в поставке (придётся искать на стороне), а также некоторую запутанность и сложность интерфейса для начинающего музыканта.

Steinberg Cubase (PC, Mac)

Старожил Cubase по праву считается одной из самых популярных DAW, чему не в последнюю очередь способствуют кроссплатформенность программы и ее распространенность на студиях звукозаписи.

Cubase поставляется в трех редакциях, каждая из которых предлагает музыкантам удобную работу с аудио и MIDI, комплект инструментов и сэмплов, встроенный автотюн и другие возможности. Среди минусов — слишком яркий и перегруженный интерфейс, который в Интернете прозвали «оконное безумие».

Эти программы популярны среди музыкантов, а вокруг них собрано собственное коммьюнити пользователей. Благодаря этому изучение DAW станет проще: в Интернете и на YouTube найдутся тысячи обучающих материалов, а в музыкальных сообществах в социальных сетях и на форумах можно без проблем получить ответы на интересующие вопросы.

А как же Audition?

Когда речь заходит о записи музыки, многие сразу же вспоминают Adobe Audition. Несмотря на популярность, Audition всегда был и остается аудиоредактором, и слабо приспособлен для серьезных студийных задач.

Audition удобен для многоканальной записи или записи голоса, но его возможности на этом заканчиваются. Так, например, редактор умеет работать с VST-эффектами (компрессорами, эквалайзерами), но не поддерживает VST-инструменты. Помимо этого Audition не знаком с MIDI — загрузить виртуальное пианино или ударную установку и записать их партию попросту не выйдет.

На этом фоне аудиоредактор от Adobe проигрывает даже бесплатному Magix Music Maker. Домашняя студия без виртуальных инструментов попросту не существует в 2018 году, поэтому рассматривать Audition в качестве центра студии бессмысленно.

Какие плагины мне понадобятся?

В принципе, никакие. Большинство DAW оснащаются всем необходимым для производства музыки. В комплекте практически с любой программой вы найдете большое количество эквалайзеров, компрессоров, ревербераторов и других эффектов, возможностей которых хватит для того, чтобы записать и свести проект.

Необходимость в сторонних разработках появится только в двух случаях:

Если чего-то не найдется в комплекте с программой. Речь идёт о каких-то специфических обработках или виртуальных инструментах. Обычно разработчики оснащают DAW только самыми необходимыми инструментами (если это не Reaper), но если вы знаете, что ваша музыка не обойдется без чего-то специфического (например, гусей), то искать все это придётся на стороне;
Если вас не устроит качество звучания стоковых эффектов или инструментов. Обычно камнем преткновения здесь становятся именно виртуальные инструменты, которые звучат сносно, но не великолепно.

Понадобятся ли сторонние плагины и стоит ли сразу искать дополнительные инструменты — вопрос индивидуальный. Для начала стоит подробно изучить свою программу. Возможно то, что вы ищете, уже есть в комплекте.

Самым адекватным решением здесь будет начать работу с тем, что уже есть и постепенно составить список того, чего вам не хватает. Плагины никуда не убегут от вас — докупить недостающее можно в любой момент. Главное здесь знать, что и зачем вам нужно. Понимание этого приходит только с опытом и после изучения возможностей DAW.

Если речь идет о формате плагинов, то здесь все зависит от DAW и того, с какими плагинами она может работать (это обычно указано в описании программы). Форматов всего шесть — VST, AU, AAX, RTAS, DXi, ReFill, но для конечного пользователя отличий между ними нет. Каких-либо преимуществ от использования VST или AU вы не получите: плагины работают одинаково вне зависимости от формата.

Единственная сложность, с которой можно столкнуться — отсутствие необходимого плагина в нужном виде. Перед тем, как покупать что-либо, узнайте, в каком формате выпускается плагин и поддерживает ли он работу с DAW.

Могу ли я писать музыку на планшете или смартфоне?

Можете, но это будет не очень удобно — размеры экранов накладывают существенные ограничения на интерфейс. Дисплеи смартфонов не сравнятся по площади с обычным монитором — информации на экране будет мало. К тому же работа с регуляторами порой требует высокой точности манипуляций, а с этим у смартфонов бывают проблемы.

На планшетах дела обстоят лучше, но здесь появится другая проблема — ограничения софта. Функции мобильных DAW не сопоставимы с десктопными версиями ввиду различий платформ. К примеру, в мобильных DAW нет такого богатства плагинов и виртуальных инструментов, даже если мы говорим только о стоковом контенте. Многие функции (та же автоматизация и редактирование аудио) существуют в упрощенном виде.

Свести проект на планшете или смартфоне не получится, пока что это утопия. Конечно, разработчики активно развивают возможности музыкального софта и наращивают его производительность, но ситуация все еще далека от того, чтобы выбрать портативное устройство в качестве основы студии.

Рассматривать планшет или смартфон лучше в качестве дополнения к студийном компьютеру. К примеру, можно скачать мобильную DAW, чтобы связать ее с десктопом и использовать в качестве блокнота для записи новых идей: придумали бит, записали его на смартфоне, отправили проект себе на компьютер и продолжили работу с проектом на десктопе. Звучит классно, но нужно учесть, что не все большие DAW существуют в карманном варианте: мобильные версии есть только у Cubase (Cubasis для iOS), Logic Pro X (GarageBand для iOS) и FL Studio (FL Studio Mobile для Android и iOS).

Другим сценарием эффективного дополнения студии может стать использование смартфона или планшета в качестве виртуального инструмента или процессора эффектов. Так, например, для iOS и Android существуют качественные синтезаторы и драм-машины от Korg, Moog, Propellerhead и ряда других разработчиков — эти приложения отлично звучат и точно пригодятся в студии. Подключив планшет к компьютеру с запущенной DAW, вы сможете использовать приложение как обыкновенный виртуальный инструмент.

Ну а для гитаристов портативные устройства могут заменить педалборд. На iOS существуют мобильные версии эмуляторов гитарных усилителей и эффектов Positive Grid BIAS FX Mobile и AmpliTube. Связав планшет или смартфон с компьютером и подключив гитару, это позволит переключать эффекты и управлять своим звуком с экрана девайса, не отвлекаясь на мышку или забеги к компьютеру для изменения звука.

Нужны ли дополнительные программы для производства музыки?

Современные DAW готовы ко всем стадиям производства музыки и нет ничего, с чем бы они не справились. Здесь работает то же правило, что и для плагинов: все, чего вам не хватает, можно докупить позднее (когда освоитесь и поймете, чего реально не хватает).

Если вопрос в том, понадобится ли вам дополнительный софт для мастеринга музыки, то скорее всего нет. Во-первых, как уже говорилось, DAW готовы ко всем аспектам продакшена. Во-вторых, мастеринг — это отдельная и довольно объемная тема, браться за которую стоит имея определенный опыт в работе со звуком.

Конечно, мы хотим, чтобы наша музыка звучала круто и профессионально — это естественно. Проблема в том, что качественная музыка — это не крутой софт а-ля WaveLab, а ваши идеи и аранжировки. Путь от черновика до прошедшей мастеринг готовой песни длинный, и не исключено, что к тому времени вы научитесь так ловко работать в DAW, что внешний софт вам попросту не понадобится.

В общем, не усложняйте себе жизнь: вы еще не изучили DAW, поэтому смысла в других программах сейчас попросту нет.

АВТОР: Егор Ревенга (главный редактор SAMESOUND.RU и музыкант) специально для Pop-Music.

Как создавать музыку на компьютере: Гид для новичка

Эту статью можно не только прочитать, но и прослушать:

Стационарные компьютеры и ноутбуки, которые поджидают нас в домах и на рабочих местах, можно использовать по-разному.

Для одних они стали неизбежными спутниками офисной рутины. Другие берут лэптопы в постель, чтобы провести вечер за сериалом. Третьи изо всех сил клацают по кнопкам мыши, когда выходят на арену ожесточенных игровых баталий. Четвертые совмещают все это, попутно читают новостные ресурсы, чистят почтовые ящики от спама, общаются с друзьями по видеосвязи и решают множество задач. Каждому по способностям и потребностям. Для начинающих артистов компьютер — один из кратчайших путей к музыке.

Содержание:

Записать трек или целый альбом дома — давно не фантастика. И даже у перфекционистов нет поводов для беспокойств. При грамотном отношении к делу и должном уровне мастерства обычный слушатель не догадается, где и на чем созданы ваши произведения. Джентльменский набор техники и программного обеспечения для старта таков: компьютер/ноутбук, цифровая рабочая станция (DAW), аудиоинтерфейс, наушники/мониторы или и то, и другое.

Это необходимые элементы, чтобы перестать грезить о раскрытии своих нешуточных талантов, и наконец начать что-то для этого делать. Компьютер — это главный инструмент, творческий центр, и, если придется, наставник, готовый делиться знаниями. Те, кто овладел музыкальной грамотой — имеют фору, им легче ориентироваться в аранжировке, сложнее промахнуться мимо верной ноты, но никто не отменял следования интуиции, внутреннему зову, врожденному гению. История пестрит множеством великих карьер, построенных самоучками. Еще больше выпускников консерваторий, которые годами становились профессионалами высшей квалификации, а после оставались безвестными и не у дел. Это не мракобесие — знания действительно развязывают руки, но их отсутствие не должно останавливать. Можно сочинить удачный электронный трек без теории, но если у вас нет рэков аналогового оборудования, то без компьютера не обойтись.

Какой компьютер нужен? На начальном этапе такой вопрос игнорируется. Если вам не достался по наследству ветхий Пентиум родом из девяностых-нулевых, то сиюминутность апгрейда откладывается до лучших времен. Современные машины уверенно справляются с нагрузкой программного обеспечения для продюсеров, так называемых цифровых рабочих станций или DAW. Софт, активные плагины виртуальных инструментов и эффектов обращаются к оперативной памяти и центральному процессору. Чем больше средств используется, тем дольше компьютер обрабатывает входящую информацию.

Быстродействие сказывается не только на темпах производства, но и на качестве. Звуковые артефакты, которые могут проявиться на этапе сведения, а после перекочевать в .wav файл, зависят и от мощи компьютера. Универсальную конфигурацию, подходящую каждому, назвать сложно. Здесь действует популярное правило: чем мощнее, тем лучше. Многоядерность процессора, объем оперативной памяти — самые явные показатели, которые заслуживают внимания. Желательно заменить успевший устареть HDD на твердотельный SSD-накопитель.

Что точно подлежит замене — так это встроенная звуковая карта. Типовые чипы, которые интегрированы в материнские платы, годятся для воспроизведения музыки в MP3 или со стриминга, но не ее создания. Они расходуют аппаратные ресурсы, что негативно сказывается на быстродействии системы, а к чему это приводит, мы уже знаем. Внешний аудиоинтерфейс освобождает процессор и память от нагрузки, связанной с обработкой звука, его переводом из аналогового сигнала в цифровой, в биты и байты информации. Эту конвертацию производят АЦ/ЦА-преобразователи. Чем выше показатели разрядности и частоты дискретизации, тем качественнее будет звучать ваш материал. Сегодня самым популярным стандартом в индустрии считается 24 бит / 96 кГц.

Характеристика SNR (она же — S/N) определяет силу чистого сигнала относительно фонового шума. В среднем диапазон значений составляет 75-90 дБ на бюджетных картах и 100-114 дБ у профессиональных девайсов.

Другой аргумент, который развеет оставшиеся сомнения по поводу новой карты — разъемы. Изначально компьютер не располагает необходимыми входами для подключения аудиооборудования и инструментов. Внешний аудиоинтерфейс является хабом между источниками сигнала и компьютером, куда записывается звук. Для присоединения инструментов не обойтись без инструментальных входов. Для электрогитар, бас-гитар и остальных источников звука с высоким сопротивлением нужен высокоомный вход, промаркированный буквами Hi-Z. Для микрофона — XLR-разъем, а если он конденсаторный, то еще и встроенный предусилитель с фантомным питанием.

С подключением самого аудиоинтерфейса проблем не возникнет — USB поддерживают все компьютеры и ноутбуки за исключением некоторых моделей Macbook. Покупая звуковую карту, опирайтесь на инструменты, которые у вас есть, и помните о технических параметрах качественного звука.

Топ аудиоинтерфейсов для начинающих:

Каким бы развитым ни был слух, без качественной системы мониторинга не обойдется ни один музыкант и звукоинженер. В данном контексте мониторинг — это процесс акустического контроля сигнала на всем звуковом тракте и каждом этапе продакшна. Для этой задачи необходимо обзавестись студийными мониторами и наушниками. Это взаимодополняющие средства. Не покупайте акустические системы класса Hi-FI, которые придают звуку определенный окрас и меняют исходную частотную характеристику. Слушать музыку как профессионал и как обычный человек — принципиально разные вещи. Используйте студийные мониторы с ровной амплитудно-частотной характеристикой и широким спектром частот.

Мониторы бывают разные: активные и пассивные, ближнего и дальнего поля, закрытого и открытого типа. Первый критерий обусловлен особенностью работы с сигналом, методом его усиления. Пассивные мониторы нуждаются во внешнем усилителе, активные — нет. Под близостью или дальностью поля подразумевается расстояние до точки, где картина звука раскрывается оптимально. Мониторы дальнего поля устанавливаются на большей дистанции от слушателя, требуют дополнительной акустической обработки помещения. Открытые мониторы отличаются от закрытых наличием фазоинвертора специальной конструкции, которая расширяет динамический диапазон за счет резонанса.

Закрытые мониторы выделяются более плотным басом, тогда как открытые капризнее при их размещении. Не стоит ставить монитор с портами фазоинвертора на задней стороне корпуса близ стены, это вызовет нежелательный резонанс, который исказит звук. Собирая домашнюю студию в условиях ограниченного бюджета, разумнее выбрать активные мониторы ближнего поля. Наличие фазоинвертора остается на усмотрение пользователя.

Студийные наушники помогут значительную часть работы сделать в относительной тишине для окружающих. Основное требование к ним — натуральное и чистое звучание, лишенное всяких гармонических искажений и прикрас. Из технических параметров важно учитывать частотную характеристику (диапазон частот, которые воспроизводит динамик), уровни звукового давления и гармонических искажений, а также импеданс. Наушники принято классифицировать по различным критериям, но говоря о подходящих для мониторинга, выделим два типа — закрытые и открытые. Закрытые полностью закрывают ухо, соответственно — эффективно изолируют от внешних источников шума. Открытые пропускают звук наружу и внутрь. Считается, что они решают разные задачи: первые больше подходят для записи, вторые для сведения. Музыканты и студийные инженеры используют и те, и другие. Наушники должны удобно сидеть на голове и не вызывать усталости во время продолжительных сессий.

Топ мониторов для начинающих:

MIDI-контроллер — устройство, передающее команды и MIDI-сообщения в звуковой редактор на компьютере или совместимую с протоколом аппаратуру. Контролировать DAW можно и с помощью обычной клавиатуры с мышкой: проставлять ноты, перетаскивать сэмплы, изменять огибающие, фактически — вручную отрисовывать трек в рабочей области программы. На практике это крайне неудобно и может отбить всякое желание сочинять, поэтому заносим MIDI-контроллер в шорт-лист обязательных покупок.

Контроллеры бывают разных типов, самые распространенные сочетают клавиатуру с прочими органами управления, включая пэды, регуляторы и слайдеры. Они выполняют общую задачу — оптимизировать время, проводимое за написанием музыки. Если в основе ваших композиций лежат мелодические линии, а вы умеете играть на фортепиано, то в приоритете многооктавные клавишные контроллеры с чувствительностью к силе нажатия и поддержкой послекасания. Битмейкерам куда важнее сетка пэдов, чтобы набивать партии ударных и запускать сэмплы. Если ваша карьера только началась, но выход на сцену уже в скорой перспективе, берите транспорт-контроллер наподобие Novation Launchpad или Ableton Push. Многие устройства производят те же компании, которые выпускают цифровые рабочие станции. Несмотря на тесную взаимосвязь и специализацию контроллеров под конкретное ПО, большинство инструментов работает с любым софтом.

Топ MIDI-контроллеров для начинающих:

DAW — программное обеспечение и лучший друг продюсера. Список список популярных DAW выглядит так: Ableton Live, Logic Pro, Pro Tools, FL Studio, Cubase, Studio One, Reason. Вопрос «какая лучше?» — риторический. Несмотря на то, что некоторые программы больше подходят для выполнения определенных задач (Ableton Live активно используют сольные электронщики, а возможности Pro Tools полностью раскрываются в руках звукорежиссеров, работающих с большими проектами и бюджетами), все они подходят для написания аранжировок, записи, сведения и мастеринга. Жанровая градация роли не играет — написать бронебойный техно-номер или медитативный эмбиент можно как в FL Studio, так и в Cubase.

Нередко в комплект с аудиооборудованием, будь то аудиоинтерфейс или контроллер, включен полнофункциональный дистрибутив. Загрузите несколько пробных версий разных DAW и попробуйте сделать в них наброски. Важны первые впечатления. Если с ходу сориентируетесь в интерфейсе, поймете расположение программных компонентов, то и углубленное изучение не вызовет трудностей.

Обычно DAW представлены в разных версиях. Стартовые стоят дешевле и отличаются меньшим набором средств, цена флагманских достигает нескольких сотен долларов, зато пользователь получает в распоряжение полный арсенал. Не замахивайтесь сразу на максимальную комплектацию, сперва остановитесь на базовом издании. При необходимости его можно расширить — все разработчики предусматривают гибкое ценообразование для существующих пользователей, готовых перейти на следующий уровень.

Топ DAW для начинающих:

DAW — многофункциональная рабочая среда, которая содержит обязательный инструментарий с библиотеками звуков, а также расширяется за счет дополнительных плагинов и сэмплов. Плагины преобразили устоявшиеся представления о том, как и на чем создается музыка. Безусловно, тактильные ощущения от общения с аппаратными инструментами заменить сложно, поэтому вряд ли в ближайшее время следует ожидать полного отказа компаний выпускать новое железо.

Другое дело, что не каждый начинающий артист готов позволить себе дорогое оборудование. Используя программное обеспечение, вы экономите деньги и получаете больший простор для выражения своих музыкальных амбиций. Фактически, эта технология переводит реальную аппаратуру на язык цифр. Среди плагинов — точные эмуляции культовых синтезаторов, драм-машин, фортепиано, гитар, других инструментов и эффектов прошлого, а также совершенно новые и самостоятельные виртуальные устройства, физических аналогов которым нет.

Помимо встроенных тембров, многие плагины содержат пресеты — наборы параметров, которые заданы разработчиками, чтобы упростить жизнь неопытных саунд-дизайнеров. Звук можно «выкрутить» на свой лад, загрузить новые сэмплы и создать уникальное звучание, а поддержка MIDI-контроллеров даст возможность управлять любым количеством инструментов и эффектов разного типа с одного устройства.

Ниже приведен список актуальных форматов плагинов с указанием их особенностей и DAW, которые их НЕ поддерживают:

VST (плагины эффектов) и VSTi (виртуальные инструменты) — наиболее распространенный формат от Steinberg, не поддерживается в Logic Pro, Pro Tools;
AU — формат плагинов, разработанный Apple для запуска на macOS и iOS, не поддерживается в FL Studio, Cubase, Nuendo;
AAX — формат плагинов, написанный Avid под фирменную DAW — Pro Tools, не поддерживает в сторонних программах;
DX (плагины эффектов) и DXi (виртуальные инструменты) — формат, созданный Microsoft совместно с Cakewalk, не поддерживает в Ableton Live, Logic Pro, Studio One, Pro Tools.

Разница между ними заключается в тонкостях разработки, практических отличий для конечного пользователя нет. VST3, AU и AAX плагины почти всегда оптимизированы для операционных систем 64-битной разрядности. Это позволяет эффективнее расходовать вычислительную мощность компьютера и повышает стабильность плагина.

Чтобы своевременно получать информацию о платных и бесплатных плагинах, которые существуют и появляются на рынке, рекомендуем следить за англоязычными ресурсами pluginboutique.com и kvraudio.com. А в нашем новостном разделе мы регулярно рассказываем о самых интересных новинках.

Решив организовать дома небольшую студию, вы можете растеряться. Это естественное состояние, когда не знаешь, с чего начать и что выбрать. Оглядывайтесь на технические характеристики оборудования и следуйте своим пожеланиям, ведь это вы автор будущих хитов.

Лучшие программы для создания музыки на Android

На сегодняшний день для того, чтобы сочинять музыку, вам вовсе не нужны дорогостоящие инструменты, мощные синтезаторы, крайне производительный компьютер с софтом, который стоит заоблачных денег, и так далее. Вам достаточно лишь иметь у себя смартфон под управлением Android и доступ к интернету. Ну а далее вы уже без проблем можете проследовать в Google Play и скачать программу для создания музыки, о лучших из которых мы вам сейчас и расскажем.

Music Studio

Music Studio — это полноценное приложение для создания музыки, которое имеет довольно обширную коллекцию инструментов и эффектов, которые можно использовать как при создании мелодии, так и наложить потом. Music Studio Lite обойдется вам бесплатно и она обладает ограниченным набором функций (которых при этом хватит для того, чтобы создать ваш первый трек). За полную версию придется заплатить.

Скачать: Music Studio

Groove Mixer

Groove Mixer — это простое приложение, которое концентрируется на создании дорожек для ударных инструментов. Если вы занимаетесь созданием музыкальных ритмов, Groove Mixer — довольно хорошее решение благодаря удобному и понятному пользовательскому интерфейсу. Приложение включает в себя ряд шаблонов и преднстроек для того, чтобы проще понять, как оно работает. В бесплатной версии приложения присутствует реклама. А некоторые опции, также как и в Music Studio, являются платными.

Скачать: Groove Mixer

Score Creator

Score Creator уже куда более узкоспециализированная программа. Она нацелена в первую очередь на возможность работы с треками, записанными в виде нот. Можно как создавать треки самому, так и экспортировать готовые. Более того, к каждой записи вы можете делать заметки, пояснения и даже менять их прямо в среде программы.

Скачать: Score Creator

Music Maker JAM

Music Maker JAM является одним из самых популярных приложений в своей категории. Приложение имеет более, чем 300 пресетов для создания треков, записанных в профессиональных студиях. Помимо сочинения и создания музыки, вы можете записывать и вокал. Существуют тут и возможности для того, чтобы поделиться треком в социальных сетях сразу же после его создания.

Скачать: Music Maker JAM

FL Studio Mobile

FL Studio Mobile — это еще одно чрезвычайно популярное приложение для создания, редактирования и микширования песен на вашем мобильном телефоне. Что делает FL Studio Mobile особенным, так это его удивительный пользовательский интерфейс и огромное количество инструментов и опций. Тут есть различные ударные установки, MIDI-контроллер, несколько видов синтезаторов и миккшеров и много чего еще. FL Studio Mobile в основном ориентирована на опытных пользователей, но если вы ищете мощное мобильное приложение для создания музыки, то FL Studio Mobile создана для вас.

Скачать: FL Studio Mobile

Walk Band

Walk Band имеет несколько виртуальных инструментов, таких как барабанная установка, драм-машина, бас-гитара, фортепианная клавиатура и т.д. Все они позволят вам сочинять и исполнять музыку самых разных жанров. Пользовательский интерфейс приложения довольно минималистичен, но очень дружелюбен к новичкам. Как следует из названия, если у вас есть несколько друзей, разбирающихся в музыке, вы можете фактически выступать как группа, выбрав уникальные инструменты для каждого из вас.

Скачать: Walk Band

DJ Studio 5

Пользовательский интерфейс приложения действительно довольно неплох. DJ Studio 5 имеет две виртуальные вертушки со своими собственными скретч-движками и, что самое важное физикой движения. Кроме того, вы можете настраивать и записывать миксы в реальном времени, редактировать или переформировывать плейлист треков, применять несколько звуковых эффектов одновременно, использовать эквалайзер и делать еще многое другое. Если вы занимаетесь диджеингом или микшированием звуков, то попробуйте DJ Studio 5. И вы не будете разочарованы.

Скачать: DJ Studio 5

Обсудить этот материал, а также многие другие, вы можете в нашем чате в Телеграм.

Использование Shazam с Apple Music, Snapchat и не только

Слушайте композиции Shazam с помощью Apple Music и других музыкальных служб. Также можно использовать Shazam с помощью Snapchat.

Прослушивание своих композиций Shazam

После того как вы определили композицию, коснитесь кнопки рядом с композицией Shazam, чтобы прослушать ее отрывок. Для прослушивания композиции целиком подключите Shazam к Apple Music или другой службе потокового воспроизведения музыки, поддерживаемой Shazam.

Apple Music

Нажмите кнопку Apple Music рядом с композицией Shazam, чтобы прослушать эту композицию в Apple Music. Если у вас есть подписка на Apple Music, композиции, определенные с помощью Shazam, можно также автоматически добавить в плейлист «Мои записи Shazam» в приложении «Музыка». На устройстве iPhone или iPad смахните вверх в раздел «Моя музыка» с главного экрана Shazam, коснитесь кнопки «Настройки» , затем включите функцию «Синхронизировать шазамы с Apple Music».

Композицию Shazam можно также добавить в другой плейлист Apple Music, не покидая приложение Shazam. Просто коснитесь «Добавить» рядом с композицией Shazam, затем выберите плейлист. Если вы еще не являетесь подписчиком, узнайте, как оформить подписку на Apple Music.

Если вам не удается добавить композиции в плейлист, синхронизируйте свою музыкальную медиатеку с Apple Music.

Spotify

Если на вашем устройстве установлено приложение Spotify, вы можете подключить Shazam к своей учетной записи Spotify:

На устройстве iPhone или iPad смахните вверх в раздел «Моя музыка» с главного экрана Shazam. На устройстве Android смахните влево в раздел «Библиотека» с главного экрана Shazam.
Коснитесь кнопки «Настройки» , затем нажмите «Подключить», рядом с приложением Spotify.
В приложении Spotify нажмите «Принимаю». Для автоматической синхронизации своих композиций Shazam с плейлистом «Мои записи Shazam»в Spotify нажмите «ОК».

После подключения Shazam к вашей учетной записи Spotify вы сможете слушать свои композиции Shazam:

Для прослушивания композиции целиком в Spotify нажмите Spotify рядом с композицией Shazam.
Слушайте композиции Shazam в плейлисте «Мои записи Shazam» в приложении Spotify.
Если вы изначально отказались от синхронизации композиций Shazam с приложением Spotify, это можно изменить в настройках Shazam в любое время.

Deezer

Если на вашем устройстве установлено приложение Deezer, вы также можете открывать композиции с помощью своей учетной записи Deezer. Нажмите кнопку «Еще» рядом с композицией Shazam, затем выберите «Открыть в Deezer».

YouTube Music

Чтобы прослушать композицию Shazam в YouTube Music на устройстве Android, нажмите кнопку «Еще» рядом с нужной композицией Shazam, затем выберите «Открыть в YouTube Music».

Приложение YouTube Music недоступно в Shazam на iPhone, iPad или iPod touch.

Использование Shazam в приложении Snapchat

Служба Shazam встроена в Snapchat — для использования Shazam со Snapchat не нужно приложение Shazam или учетная запись Shazam.

Чтобы определить композицию с помощью Shazam в Snapchat, откройте экран камеры, затем нажмите на этот экран и удерживайте нажатие. Вы можете отправить свою новую музыкальную находку как Snap.
Для просмотра своих предыдущих композиций Shazam в приложении Snapchat перейдите на экран настроек Snapchat и нажмите Shazam в разделе Additional Services (Дополнительные службы).

Дополнительная информация

Информация о продуктах, произведенных не компанией Apple, или о независимых веб-сайтах, неподконтрольных и не тестируемых компанией Apple, не носит рекомендательного или одобрительного характера. Компания Apple не несет никакой ответственности за выбор, функциональность и использование веб-сайтов или продукции сторонних производителей. Компания Apple также не несет ответственности за точность или достоверность данных, размещенных на веб-сайтах сторонних производителей. Обратитесь к поставщику за дополнительной информацией.

Дата публикации: 01 апреля 2021 г.

Создание музыки онлайн — Learn4Joy Сайт для музыкантов

Создание музыки онлайн

Всем привет! В этой статье мы поговорим о создании музыки онлайн. Конечно для создания профессионального трека, возможно это сомнительная идея, но все таки данный метод иногда очень даже может пригодиться.

Разберем ситуации, где и когда это может пригодиться. Например вы большую часть своего времени проводите в офисе, но у вас есть хобби – вы пишете музыку. Но устанавливать кучу музыкального софта на рабочий компьютер нет возможности. Или же вас внезапно посетило вдохновение, а инструмента и компьютера под рукой нет. В этом случае можно воспользоваться онлайн сервисами о которых пойдет речь ниже.

Мы расскажем о браузерных виртуальных студиях, драм-машинах и синтезаторах, которые вы сможете использовать имея под рукой лишь компьютер (планшет) и интернет. Все программы о которых пойдет речь – это полноценные студии и качественные инструменты, игрушек – “самоиграек” в обзоре не будет. Некоторые виртуальные студии имеют MIDI вход, а также есть возможность экспорта аудио.

Для создания музыки онлайн понадобится браузер который поддерживает Java и Flash.

Виртуальные студии

1.

Soundtrap

На бесплатном аккаунте у вас будет лимит в 5 проектов, но это легко решается подпиской. Запись с внешних источников очень удобна, а инструменты и эффекты на высоком уровне.

Перед публикацией имеется возможность автоматического мастеринга. Также есть функция коллективного редактирования и видеочата.

Перейти на сайт

2. Audiotool

Это одна из первых и одна из лучших платформ для создания музыки онлайн, т.к. софт постоянно обновляется а рабочая среда отточена до мелочей.

Интерфейс платформы прост и понятен. Функция piano roll дает возможность записать MIDI, имеется виртуальный микшер, облачное хранилище, функция совместной работы над треком и многое другое.

Перейти на сайт

3. Audio Sauna

Это бесплатная браузерная DAW чем то напоминает Garage Band и работает как Chrome-приложение или на Flash. С помощью основных функций вполне можно набросать свои идеи и сделать черновик. Имеются встроенные аналоговые и FM синтезаторы, а также семплеры. Есть возможность экспорта в WAW.

Перейти на сайт

4. Pulseboy

Этот вариант отлично подойдет для любителей 8-ми битного звука, самого настоящего и аутентичного.

Интерфейс сделан в стиле игровой консоли Nintendo Game Boy. В платформе имеется до 16-ти дорожек, назначать можно шумы и звуковые волны, редактировать можно громкость, панораму и фильтр частот. Мелодии набираются при помощи клавиатуры. Есть экспорт в WAV и версия offline для ПК.

Перейти на сайт

5. Saundation

Эта консоль выглядит вполне серьезно, хоть и работает как chrom приложение или на flash.

В базе имеется 700 бесплатных сэмплов и лупов, набор можно расширить за небольшую плату. Встроенные драм-машина и синтезаторы звучат достойно и качественно. Soundation очень хорошо справляется с записью живых инструментов, т.к. программа не нагружает ЦП и сигнал проходит с минимальной задержкой.

Перейти на сайт

6. Looplabs

Отличительная особенность платформы — многообразие встроенных лупов и семплов, но в то же время не имеет хороших синтезаторов и драм машин. Можно начинать проект с самого начала или начать микшировать топовый трек.

Перейти на сайт

Синтезаторы, грувбоксы и семплеры

1. Patchwork

Синт имеет множество модульных элементов, которые можно комбинировать. Сначала этот синтезатор может показаться сложным, но изучив его резуьтаты работы с ним могут приятно порадовать.

Перейти на сайт

2. Viktor NV-1

Синтезатор имеет три осциллятора и 30 пресетов. В комплекте также идут дилей, компрессор и ревер.

Перейти на сайт

3. Acid Machine

Драм-машина, piano roll, рандомизация, возможность поделиться с друзьями своими наработками, экспорт секвенций в wav – все это имеется на борту Acid Machine.

Перейти на сайт

4. Web Synths

Web Synths имеет 136 достойно звучащих пресетов, триосциллятора, постобработку (дилей, ревер, дисторшн, хорус и т.д.)

Перейти на сайт

5. Otomata

Это гибрид секвенсора и игры. Создавая случайные паттерны вы интерсно проводите время.

Перейти на сайт

6. Sampulator

С помощью этого браузерного семплборда можно создавать биты и перкуссионные звуки, но это далеко не все его возможности.

Перейти на сайт

7. Truegrid

Довольно мощный модульный синт. Присутствуют экспорт аудио и сохранение патчей.

Перейти на сайт

Создание музыки онлайн

8. Веб-модульник g200KG

Отличительная особенность синта — это возможность подключения в цепь к g200KG дополнительных онлайн-синтезаторов.

Перейти на сайт

9. Tanguy

Это аналоговый онлайн синт, особенностью которого является функция обработки внешнего аудио.

Перейти на сайт

10. 106.js

106.js это очень неплохая веб-эмуляция синта Roland Juno-106. В браузере Chrom имеется поддержка MIDI.

Перейти на сайт

Драм-машины

1. WebX0X

Инструмент с гибкими настройками, 4 голоса, выделенный секвенсор.

Перейти на сайт

2. HTML-909 (Roland TR-909)

Максимальная совместимость достигается при помощи использования HTML5.

3. HTML5 Drum Machine

В драм-машину входит пять библиотек: акустические барабаны, Linndrum, Roland TR-808 и Elektron Machinedrum.

Перейти на сайт

2. iO-808 (Roland TR-808)

Создатель драм-машины – Винсент Ример. Хоть это и не аналоговая TR 808-я, но io 808 достойна внимания. Жирная бочка и перкуссионные звуки порадуют пользователей.

Перейти на сайт

Дополнительные сервисы

Soundgym

На этом ресурсе можно обучиться азам мастеринга и сведения а также тренировать слух. Обучение происходит непринужденно в игровой форме.

Перейти на сайт

Chrome Music Lab

Это первая попытка Google в области обучения и создания музыки. На сервисе имеются интерактивные инструменты, вокальный рекордер и некоторые другие функции.

Перейти на сайт

На этом список ресурсов Создание музыки онлайн окончен. Обучайтесь созданию музыки стабильно, последовательно и внимательно. Основы звукорежиссуры находятся в этом разделе. Приятного обучения!

51 353

7 программ для создания музыки на компьютере

Выступление DÄM-FunK

Довольно часто приходится слышать вопрос о том, как лучше подготовить свой микс. Всё дальше движется программное обеспечение для создания музыки в домашних условиях. В этой статье мы рассмотрим большинство популярных программ, которые помогут вам достойно выступить на национальном финале Red Bull Music Boom!

MAGIX Samplitude Music Studio

1) MAGIX Samplitude Music Studio

Самая лёгкая и функциональная студия, которой может овладеть даже новичок. Например, если после создания микса хочется придать качества и звучания своему творению, то эта студия содержит большой спектр эффектов для мастеринга и сведения.

Одна из самых популярных виртуальный студий для создания миксов, обладающая полным функционалом, который позволит не только свести микс, но и в итоге получить качественный и достойный материал. 90% начинающий выбирают именно FL Studio за то, что она обладает понятным интерфейсом, в ней можно разобраться без особого знания терминов и понятий, а также благодаря огромному количеству встроенных плагинов и эффектов, содержащих в себе тысячи пресетов, которые помогут сделать твой микс еще ярче, чем у конкурентов.

Cakewalk SONAR

Не менее известная программа Sonar для создания миксов от одного из «пионеров» рынка – Cakewalk. Программа хороша для качественных миксов, и уже давно используется профессиональными диджеями для создания своих сетов и композиций. А интуитивно понятный интерфейс, немногим отличающийся от FL Studio, раз за разом привлекает все больше новичков.

Steinberg Cubase

Одна из наиболее популярных программ среди профессионалов. Её главное отличие от аналогов – ручная настройка пресетов, что может стать, как и залогом большого успеха, так и «провальным» выбором. Но последнее может стать лишь следствием спешки, ведь Cubase предназначена для людей, которые трепетно относятся к своему творчеству, и позволяет руководить звуком не ограничиваясь ни в чём.

Ableton Suite

Эта программа также имеет обширный функционал для редактирования, создания и микширования треков. Для новичков ее интерфейс может показаться сложным, но это только поначалу. Несколько часов использования – и лучшего помощника в сведении миксов уже не найти.

Presonus Studio One Pro

6) Presonus Studio One Pro

Ранее компания Presonus занималась полезными и интересными плагинами для других программ, но резко решили сузить свою специализацию, и как показала практика – сделали это не зря. Особенность Studio One Pro в том, что она может не только создавать, но и редактировать существующие миксы. По своей уникальности и функциональности, программа за короткий срок сумела стать на одну ступень с FL Studio. В первую очередь, благодаря большому и качественному функционалу, огромным набором стандартных инструментов, а также скорости и качеству готовых миксов.

Propellerhead Reason 4

7) Propellerhead Reason 4

Одна из самых популярных программ для создания музыки в мире. Вы не ослышались, именно в мире. По функциональности она с лихвой перекрывает предыдущие 6 программ, но имеет и существенный минус – она сложна. Работать с ней смогут только профессионалы, создавшие не один микс в FL Studio, либо же усидчивые новички, которые готовы «горы свернуть» ради качественного микса. В первую очередь, это касается функционала, который дает автору возможно эмулировать трэковую стойку с установленными в ней аналоговыми синтезавторами, семплерами, устройствами обработки сигнала, секвенсерами и микшерами. Звучит угрожающе, но только на первых порах.

Как писать музыку на телефоне

Конечно, нельзя сравнить телефонное приложение (пусть это будет даже самый качественный софт) с возможностями полноценной студии звукозаписи. Однако, если вы только начинаете свои шаги на поприще создания музыки или наоборот, не хотите расставаться с любимым делом даже в дороге, то к вашим услугам — топ приложений для создания музыки на Android.