Роскошный дизайн интерьера: Роскошные интерьеры домов и квартир. 50 фото

Основные факторы

Независимо от выбранного стиля, выбор цветов должен быть правильным всегда и везде!

Это касается также типа и фактур отделочных материалов, вариаций освещений, а также схемы расстановки предметов мебели.

Если прислушиваться к современным дизайнерам, то они рекомендуют оформлять роскошный интерьер квартиры во французском стиле.

Например, тот же Барокко выглядит насыщенно и богато, что также можно сказать и об Ампире. Стоит помнить и о рококо, основанный на роскоши и шике.

В любом из перечисленных вариантов должна быть мебель из натуральной древесины, со вставками бронзы, а также иными интересными отделочными элементами, орнаментами, позолотой, текстилем.

Абсолютно каждая деталь будет не только дорого выглядеть, но и на самом деле дорогостоящей и просто великолепной, а еще лучше, если еще и эксклюзивной.

Кухонное пространство

Давным давно всем известно, насколько талантливы французские кулинары. А ведь процесс приготовления разнообразных трапез зависит не только лишь от мастера, но также и от условий, в которых ему приходится «творить» шедевры.

Поэтому рассматриваемый, французский интерьер обязательно должен быть роскошнейшим!

Это помещение следует организовывать удобно и практичною Роскошное пространство здесь можно обновить при помощи гарнитура, выполненного из натуральной древесины, а дополнить стильными и самыми современными предметами бытовой техники.

Роскошный дизайн квартир можно создать с мраморными поверхностями, эксклюзивной посудой и отделкой из натуральных материалов.

Конечно же, в кухне завершат образ шикарные занавеси на окнах, для которых используется лучший текстиль, идеально подобранный во всех смыслах к Вашему интерьеру кухни самой роскошной квартиры.

Каковы особенности?

Самые роскошные квартиры мира оформляю, как правило, в достаточно просторных помещениях. Ведь здесь очень важно наличие большого количества света и свободного пространства.

Чтобы подчеркнуть роскошь, следует использовать зеркала, а также отражающие поверхности.

Данное направление отлично характеризует минимализм, в котором используются яркие элементы, а также просторное помещение с усилением гламура.

Синонимом гламура является выдержанность стиля, дороговизна. В шикарном дизайне обязательно используются сочетания цветов, в том числе и контрастных между собой.

Что касается обстановки, как уже упоминалось, необходимо выбирать сюда дорогую древесину, напыление из золота и серебра. Большое значение имеет то, каким будет узор, фактура на стенах и декоративных элементах.

Также гламур характеризует некоторая непрактичность декоративных элементов. За счет этого появляется расточительность, подтверждающая некую изюминку всего оформления.

Мебель может быть в стиле ретро, или же модерн. При этом она обязательно должна сочетаться с основным оформлением, а при необходимости украшена интересными декоративными вставками.

Фото роскошного интерьера квартир

0 0 голоса

Рейтинг статьи

вакансий | Вакансии дизайн интерьера

Позиция базируется в нашем офисе в Зимнем парке.

Описание

Присоединяйтесь к команде дизайнеров интерьеров Марка-Майкла в качестве нашего новейшего специалиста по закупкам / экспедитированию! Эта роль координирует заказы, отгрузку и отслеживание доставки для всех проектов, выступая в качестве связующего звена между проектным персоналом, поставщиками и складами. У нашего идеального кандидата будут сильные коммуникативные, организационные и творческие навыки решения проблем.Внимание к деталям является обязательным, а способность эффективно расставлять приоритеты имеет важное значение для одновременного баланса нескольких текущих проектов. Вы будете тесно сотрудничать с нашими проектными группами и бухгалтерским отделом, чтобы обеспечить отслеживание, ввод, полную оплату и доставку всех элементов до начала установки.

Marc-Michaels Interior Design, Inc. — это всемирно признанная фирма по дизайну интерьеров, специализирующаяся на элитных жилых, модельных и коммерческих помещениях. Основа, ориентированная на команду для создания передового опыта в области дизайна, позволила нашей фирме стабильно занимать лидирующие позиции в стране в соответствии с нашими специальностями.Мы предлагаем отличную заработную плату, исключительные льготы на отпуск и отпуск, медицинские льготы и план 401k.

Требуются ключевые навыки

• Превосходные навыки работы с таблицами в Excel
• Хорошее знание условий фрахта / Транспортные компании / Порядок рассмотрения претензий
• Хорошие коммуникативные навыки для общения со вспомогательным персоналом и руководителями проектов
• Сильные аналитические навыки, умение решать проблемы и внимание к деталям
• Хорошие навыки планирования и организации, позволяющие сбалансировать работу и расставить приоритеты
• С опытом работы и мировоззрения

Основные обязанности

• Ведение всех учетных записей AP (с менеджером AP) Для Marc-Michaels Interior Design, INC., и Marc-Michaels Interior Design International, LLC в отношении заказа товаров
• Периодически отслеживайте статус каждой позиции для каждого назначенного проекта и регулярно предоставляйте обновления статуса проектным группам.
• Вести надлежащий учет всех коммуникаций с поставщиками и регулярно обновлять статус проектным группам
• Ежедневно вводить статус всех заказов в бухгалтерское программное обеспечение и обеспечивать регулярное обновление статуса для проектных групп
• Согласование оплаты с AP всех счетов-фактур для отдельных позиций, введенных в AP
• Координировать с AR надлежащее выставление счетов за все товары / фрахт и другие непредвиденные расходы клиентам
• Будет взаимодействовать со всеми командами разработчиков / другим персоналом для обеспечения надлежащего выставления счетов всем клиентам
• Сообщите проектным группам о любых потенциальных проблемах с помощью заказа
• Сообщите обо всех позициях, требующих внимания, директору по бухгалтерскому учету и генеральному директору, прежде чем предупреждать проектные группы
• Координировать доставку товаров в Platinum Design Trade Services, INC., или другой склад в качестве места реализации проекта
• Изучить складские помещения для проектов в случае, если платина не может быть использована
• Составьте для генерального директора все статьи по каждому проекту, по важности которого требуется оплата. Приоритизацию запросов на проверку необходимо согласовывать с менеджером проекта / командой проекта
.

Образование и опыт

• Средняя школа
• Опыт работы в экспедиции пять и более лет

5 типов трехмерных сцен образа жизни для мебели

Выбирая роскошный интерьер для изображения мебели, маркетологи и производители должны быть готовы к определенным трудностям.Во-первых, установка физических комплектов помещений высокого класса очень дорога. Очевидно, что вам нужно покупать или арендовать роскошную мебель и декор, а также использовать роскошные отделочные материалы, чтобы сделать это правильно. В противном случае, если вы выберете доступный декор и материалы, результат будет выглядеть дешево и безвкусно.

Во-вторых, даже если вы используете CGI для комнат, очень легко переборщить с роскошным дизайном интерьера и поместить в него слишком много роскошных предметов. К сожалению, такая непомерная роскошь отвлекает покупателей, потому что кажется им недостижимой.Поэтому жизненно важно, чтобы высококачественный дизайн создавался экспертами в области компьютерной графики со вкусом и опытом. Они могут уравновесить элементы роскоши и создать для вашего продукта действительно привлекательное трехмерное изображение образа жизни.

Так как они это делают? Художники компьютерной графики из нашей компании по 3D-рендерингу выбрали 5 роскошных стилей, которые им больше всего нравятся, и поделились своим опытом создания таких комнат. Прокрутите вниз, чтобы получить вдохновение для ваших будущих маркетинговых изображений!

№1. Новая Империя

Новая Империя на самом деле является современной версией Классической Империи, европейского стиля XIX века наполеоновской эпохи.Как и в традиционном стиле ампир, новый стиль сочетает в себе древнегреческие, римские и египетские влияния и подчеркивает героические и триумфальные элементы в дизайне интерьера. Вот почему художники компьютерной графики обычно используют скульптуры, бюсты, барельефы, а также классические картины и портреты в интерьерах Новой Империи.

Что касается архитектуры и внутренней отделки, то для комнат в стиле ампир требуются высокие потолки, колонны, лепнина и т. Д. И, конечно же, здесь работают только дорогие материалы.Так, специалисты CG создают этот роскошный интерьер на мраморе и красном дереве, шелковых обоях, золотых или позолоченных бронзовых декоративных деталях и т. Д.

Тот факт, что классический ампир является прародителем стиля ар-деко и нового ампира, означает, что есть много похожих компонентов для всех из них. Например, у них есть знаковая комбинация темных оттенков с золотом или серебром. Однако для Новой Империи художники CG добавляют более смелые оттенки, такие как фиолетовый, синий и бирюзовый, чтобы обогатить классическую палитру.

Наконец, что не менее важно, Новая Империя сохранила одну из наиболее характерных черт стиля ампир — строгие линии.Строгая геометрия служит рамкой, которая дисциплинирует и упорядочивает изобилие. Таким образом, такие интерьеры не демонстрируют богатство, они передают тонкую и элегантную роскошь.

№2. Ар-деко

Роскошный стиль дизайна интерьера ар-деко относится к эпохе с 1930-х по 50-е и 60-е годы. Он возник в отличие от своего предшественника — модерна. Тем не менее, если ар-нуво плавный, замысловатый и ориентированный на природу, то ар-деко — это скорее строгие линии и четкая геометрия.

Создавая интерьеры в стиле ар-деко, художники компьютерной графики выбирают роскошные материалы и текстуры. Речь идет о дорогом дереве, таком как черное и красное дерево, мрамор, кожа, мех, золото, а также о множестве зеркальных поверхностей, таких как хром, зеркало и полированный камень.

Также одной из отличительных черт ар-деко являются узнаваемые геометрические узоры, такие как зигзаги, треугольники, шеврон и т. Д. Эти мотивы можно найти как в интерьере, так и в мебели с использованием контрастных оттенков и цветовых сочетаний темных тонов с золотом. или серебро.

№3. Голливуд Ридженси

Hollywood Regency — это дань классическому Голливуду с его преклонением перед суперзвездами и гламуром. В этом роскошном дизайне интерьера используются яркие цвета и экспериментальные комбинации до такой степени, что он становится немного преувеличенным и китчевым. Эти комнаты не должны быть уютным жилым интерьером, это скорее съемочная площадка. В Голливуде нет места скуке и посредственности!

Итак, чтобы привнести вау-фактор в этот роскошный интерьер, художники компьютерной графики дают полную свободу своему воображению и выбирают очень смелые цвета и стилистические контрасты.Например, для внутренней отделки можно использовать ультрасовременные цвета и поставить мебель в классическом стиле ар-деко или даже в стиле рококо. Только представьте себе сочетание изумрудно-матовых стен с черно-белым полом в клетку и стильной малиново-розовой мебелью поверх этого — вот вам и Hollywood Regency.

№4. Гламурный

Если Hollywood Regency прославляет традиционный гламур, то Glam — это Современный интерьер стиль только намного шик. Конечно, Glam может включать в себя элементы классики или голливудского регентства, но они должны быть модернизированы, то есть стать проще и аккуратнее.Вот почему художники CG часто используют переходную меблировку и декор для роскошного интерьера Glam. По той же причине они добавляют современное искусство, чтобы уравновесить гламур с современными нотками.

Такие интерьеры построены на нейтральной цветовой палитре и светлых тонах, поэтому они выглядят просторно и по-домашнему. И, конечно же, невозможно создать дизайн Glam без роскошных материалов — золота, хрусталя, мрамора, дорогого дерева, а также роскошных тканей, таких как бархат, шелк и изысканные ткани ручной работы.

№ 5. Роскошный

Ну, роскошный интерьер нельзя выделить как отдельный стиль, скорее, это сплав всех вышеперечисленных декоративных традиций. Но здесь комфорт и статус выходят на первый план.

Создавая роскошный дизайн, художники компьютерной графики всегда начинают с архитектуры, потому что большое жилье является синонимом богатства. Чтобы усилить атмосферу роскоши, они создают просторную трехмерную комнату с высокими потолками, окнами сверху вниз, атриумами, многоярусными и т. Д.Затем, основываясь на архитектуре, специалисты CG добавляют крупные эффектные декоративные элементы, такие как статуи, люстры, зеркальные панели, камины и множество удобной большой мебели.

Естественно, в таких интерьерах нет места дешевым материалам и предметам меблировки масс-маркет. Таким образом, художники CG используют здесь только дорогие материалы и эксклюзивную дизайнерскую мебель. Завершая роскошный интерьер, они наполняют его предметами современного искусства, чтобы подчеркнуть статус владельца. Очевидно, это должны быть работы самых известных художников.Таким образом, их можно рассматривать не только как произведения искусства, но и как разумное вложение.

Изучите тематические исследования проектов CGI, чтобы увидеть реальные примеры использования 3D-технологий в маркетинговых целях.

Если вам нужен роскошный дизайн для изображений мебельной продукции, мы настоятельно рекомендуем работать с профессиональными художниками компьютерной графики. Их знания и навыки в области 3D-рендеринга интерьеров превращают скучные маркетинговые фотографии в достойные журнала статьи. Если сделать это со вкусом, такие визуальные эффекты могут вдохновить клиентов и в то же время укрепить репутацию вашего бренда.Будь то более исторический интерьер в стиле ар-деко или более гламурный интерьер с нотками голливудского шика, специалисты компьютерной графики создадут идеальную обстановку для вашей мебели, которая будет сиять на картинке.

Используя наши услуги 3D-рендеринга , ваши мечты о роскошном дизайне интерьера для изображений продуктов станут реальностью. Всего за два дня вы можете получить 100% фотореалистичную высококачественную 3D-комнату в любом из этих стилей, которая придаст вашей мебели поистине шикарный вид!

Ирэн Льюис

Контент-писатель

Ирен — автор контента.Ранее она работала для интерьерных и шахматных журналов. Когда Ирен не пишет статьи, она с большим удовольствием собирает памятные вещи из «Звездного пути», читает средневековые стихи и играет на банджо.

Что такое роскошный дизайн интерьера? — Mirabello Interiors

Что такое роскошный дизайн интерьера?

Понимаете истинную сущность роскошного дизайна интерьера? Термин роскошь относится к таким мимолетным словам, как счастье, красота, стиль; с трудной для понимания природой и еще более трудной для определения…

Сколько раз, читая дизайнерские журналы и журналы, вы могли заметить такие выражения, как «роскошный образ жизни», «роскошная жизнь» и «роскошные дома».Но что именно они обозначают?

Какие непременные атрибуты роскошного интерьера?

Настоящая роскошная жизнь не может иметь конкретного определения. Это естественный процесс, который зарождается в глубине души и расцветает благодаря нашему повседневному образу жизни. Однако у люксовых пространств есть несколько общих черт. Давайте раскроем истинную сущность роскошных интерьеров.

Представление целого

Высококачественный дизайн интерьера — это больше, чем просто расстановка люстр и тафтинговых диванов по чьему-то предвзятому шаблону симметрии.Речь идет о рождении настоящего бриллианта, который сияет во всех нас — подлинности … Аутентичный дизайн — это холст для творчества, вдохновения и исследований, и все три являются контекстом и историей, которые составляют реальную основу в искусстве роскошных интерьеров. .

Глубина деталей — это то, что расширяет границы дизайна до источников подлинности. Следовательно, «индивидуальный дизайн» обладает магической силой как в роскошных жилых, так и в коммерческих интерьерах, которые создаются в соответствии с потребностями и вкусами клиента; от индивидуальной мебели и искусства до нестандартных покрытий полов и окон и т. д.

Высококлассный дизайнер интерьеров прислушивается к видению клиента и преобразует его в уникальный вид, в котором каждый аспект идеально сочетается друг с другом, создавая блестящий конечный продукт. Готовые предметы мебели и обивка могут быть роскошью, но для того, чтобы по-настоящему насладиться идеальным дизайном, обычай — это сердце роскошной эстетики интерьера.

Комфорт — ключ к успеху

Дар роскоши означает жизнь в состоянии комфорта и удобства; где ваша внутренняя среда и системы, обеспечивающие ее бесперебойную работу, служат вам, пользователю.Он должен быть теплым, привлекательным и уникальным по своим характеристикам — и в то же время вызывать эмоции чрезвычайного благополучия.

Качество ранних роскошных интерьеров и предметов когда-то характеризовалось богатством и экстравагантностью, но сегодня мы стремимся к дизайну, чтобы не только наполнить нас чувством гордости и выполненного долга; скорее, дать ощущение жизни, заботы и комфорта.

Подробнее об опыте

Представьте себе коллекционера произведений искусства, пилота и заядлого шеф-повара в одной комнате, у каждого из этих людей будут разные приоритеты, и они будут по-разному представлять идеальную роскошную среду… Не существует универсального решения — это особенно заметно в секторе hi-end, где люди хотят объединить свои увлечения и изменить дизайн интерьера в соответствии со своим стилем жизни.

Одному понравится идея обивки мягкой кожей во всей гостиной, а другому понравится роскошь, располагая спа-центром в современной ванной комнате, окруженной огромными стеклянными просторами. У некоторых людей обед в огромном аквариуме заставляет их чувствовать себя снисходительными и счастливыми…

То, что остается неизменным и, пожалуй, самым важным опытом — когда вы входите в комнату и мгновенно чувствуете себя расслабленным. Когда роскошный дизайн интерьера основан на связном сочетании форм, цветов, фактур и пропорций — это всегда кажется правильным и значительно улучшает восприятие, в котором задействованы все человеческие чувства.

Дополняет любой стиль

Роскошный дизайн интерьера может вдохновлять и привносить индивидуальность в различные стили дизайна. Независимо от того, предпочитаете ли вы вневременной классический, ультрасовременный или скорее склоняющийся к современному минимализму скандинавской эстетики, есть способы обеспечить ощущение роскоши с помощью изысканных материалов и декадентских деталей.

Source

Несмотря на то, что роскошные интерьеры могут быть довольно роскошными, их никогда не переоценивают, и легко достигается баланс, чтобы гарантировать, что они легко сочетаются с другой эстетикой для изысканной и удобной отделки.Например, роскошь может быть вдохновлена ​​традиционной эстетикой. Это означает, что жилое пространство, оформленное в традиционном стиле, может включать элегантные и классические настенные росписи, потрясающий декор стен в стиле буазери, тяжелые шторы или детализированную обивку дивана.

Итак, хотите ли вы поразить и поразить лучшими материалами, такими как нежнейший шелк и кожа, или внести изысканные акцентные штрихи, от сдержанной элегантности до изысканного изобилия даже в самом компактном пространстве, роскошные детали интерьера могут изменит ваши текущие настройки дизайна.

Меньше красиво

Последовательное совершенствование современного роскошного дизайна интерьера означает создание пространства, продуманного, но не показного. Это искусство ограничивать себя использованием только самых необходимых элементов, несмотря на большой бюджет. Многие современные дизайнеры роскошных интерьеров попадают в ловушку выбора самых дорогих, чрезмерно продуманных продуктов и материалов просто потому, что могут.

Источник

Это верно, когда дело касается мебели и почти всего остального.Беспорядок — это проклятие в высококлассном дизайне, а избыток редко бывает лучше. Это может отвлекать и мгновенно вызывать ощущение хаоса и беспорядка. Высококлассный дизайн выглядит тщательно продуманным, и каждый элемент должен быть таким, как если бы он всегда был на своем месте.

Натуральные материалы и экологичность

Одним из важнейших этапов процесса создания роскошного интерьера является выбор цветов, текстур и материалов, которые привлекают внимание и создают великолепные ощущения. Все материалы и ткани должны подчеркивать общий характер помещения и создавать ощущение редкости, но при этом не выглядеть претенциозно.

Сегодня сочетание различных видов отделки и материалов, которые отлично подходят для окружающей среды, стало очень полезным способом создания стильных интерьеров — например, камня и металла, органических тканей и дерева. Экологически чистые материалы придают уникальность и аутентичность.

Think: роскошный бархат, воздушные перья, зернистая землистая мелиорированная древесина, привлекательность блестящего металла и чувственное очарование высококачественной кожи. Различные текстуры помогают создать ощущение глубины, визуального веса и размера в любом дизайне и пробуждают множество слоев эксклюзивности.Профессиональные дизайнеры интерьеров больше не спорят об объединении роскоши и экологичности: роскошь уже становится экологически сознательной.

Единый дизайн от комнаты к комнате

Хорошо выполненный план роскошного дизайна интерьера демонстрирует баланс и единство, находящиеся в совершенной гармонии во всем пространстве. Каждый элемент дизайна дополняет друг друга и легко перетекает, чтобы избежать скопления несвязанных комнат.

Это не означает, что цветовая палитра должна оставаться неизменной, чтобы добиться большей согласованности.Скорее, усовершенствованный план дизайна включает объединяющие элементы, такие как линия, повторение, форма и ритм, которые пронизывают всю внутреннюю среду, и слегка варьируются в каждой комнате, чтобы соответствовать ее конкретной функции и назначению. Принцип визуальной непрерывности требует глаз эксперта.

Роскошный дизайн интерьера — удовольствие, которым можно наслаждаться в любом масштабе.

Вот простые способы добавить роскоши вашему жилому или коммерческому пространству:

Осветите жилое пространство привлекательными современными светильниками.Для большей привлекательности используйте многослойное освещение на разной высоте и в разных зонах, чтобы повысить уровень комфорта в вашей комнате.

Обратите внимание на металлическую отделку, чтобы создать чудесную атмосферу, которая идеально подходит для вашего пространства. Соедините различные металлические акценты из золота, латуни и хрома, чтобы придать роскошный блеск вашему интерьеру.

Освещение особенностей. Если вы собираетесь создать великолепный роскошный интерьер, тогда каждая выдающаяся архитектурная особенность или предмет декора должны иметь свой собственный момент в центре внимания.Это может быть что угодно, от элегантной современной лестницы до роскошного произведения искусства на потрясающей стене.

При выборе цветовой палитры комнаты изысканные нейтральные тона, такие как серый, создают идеальный фон; затем представьте ковер глубокого цвета, плюшевые подушки и акцентирующую мебель, чтобы создать драматизм. Добавьте окружающее освещение, чтобы улучшить и улучшить общий вид.

Вместо того, чтобы сосредотачиваться только на цвете, выделите текстуру, чтобы добавить глубины и превратить общую схему в визуальное наслаждение.Сложная стена, фактурная мягкая мебель или пол — все это может добавить нужную визуальную привлекательность.

Source

Шторы, изготовленные по индивидуальному заказу, являются обязательными. Не позволяйте оконным шторам отставать, если вы хотите добиться роскошной отделки, излучающей гламур и элегантность; позвольте ткани немного «растечься» на полу, чтобы получить роскошный вид.

Роскошь — это не только эстетика помещения, но и комфорт. Создайте интимную расстановку мебели.Каждый чувствует себя уютно, сидя на роскошных диванах и удобных креслах, которые расположены таким образом, чтобы поощрять социальное взаимодействие.

При выборе мебели и декоративных акцентов выбирайте качественные более крупные предметы, которые должным образом заполняют пространство и делают весь дизайн более приятным, а не скопление более мелких и более дешевых предметов.

Создайте настоящий фокус вокруг чего-то совершенно уникального для вашего пространства. Это может быть галерея зеркал в декоративных рамах, добавляющих декаданса и блеска, демонстрация вещей, которые действительно что-то значат для вас, на уникальных стенных полках или двухсторонний камин в длинной комнате.Затем зажгите его, чтобы ваш фокус был в центре внимания.

Заключение

Роскошный дизайн интерьера — это творческий процесс, проводимый опытными дизайнерами интерьеров. Он очень тесно связан с уникальным образом жизни клиента и ставит на первое место опыт. Он сочетает в себе истинную радость жизни и красоту окружающей природы или яркого городского пейзажа.

На каждом этапе процесса проектирования каждый элемент имеет решающее значение; от функциональной планировки до последних штрихов декора. Современный роскошный дизайн исследует новые идеи, уделяет пристальное внимание каждой детали и тщательно продумывает материалы и отделку.

Чтобы сделать концепцию «роскоши» сильной, общий дизайн должен быть хорошо выполнен, не теряя аутентичности, и должен отражать личные потребности и вкус пользователя, улучшать качество его жизни и улучшать восприятие его внутренней среды.

Топ-10 современных дизайнеров интерьера, которых необходимо знать

Хотя в традиционной эстетике есть что-то столь прекрасное, неподвластное времени, в современном дизайне интерьера нет сводов правил, и именно это делает его таким вдохновляющим.Современный подход к дизайну интерьера создает оптимальные условия для художественной свободы и самовыражения, предоставляя пространство для экспериментов и холст для игры с белым пространством, гладкими материалами и чистыми линиями. Окунитесь в обморок от нашего списка современных дизайнеров интерьеров, которые не только оказывают мощное современное влияние на пространства, к которым они приложили свои творческие усилия, но и, как следствие, на всю отрасль.

Первой в нашем списке лучших современных дизайнеров интерьеров является Дебора Оппенгеймер. Безмятежность — это непреодолимое чувство при виде ее исключительного современного дизайна интерьера.Южноафриканский дизайнер овладел искусством понимания материалов и передачи настроения с помощью визуальных средств в начале своей карьеры в художественном руководстве и дизайне одежды. После добавления Цюриха и Швейцарии в список стран, в которых она жила, Оппенгеймер открыла свой бизнес по дизайну интерьеров в Гонконге в 1993 году. До сих пор она не прекращала путешествовать, вкладывая свое творческое начало в глобальные локации, от Нью-Йорка до Пхукета, где она сочетает яркие световые решения, элегантные мягкие дизайнерские аксессуары для дома и сдержанную роскошную мебель.Пристрастие Оппенгеймер к открытому пространству, симметрии, свету и тьме придает ее работам совершенно современный вид. Хотя жилые помещения являются ее сильной стороной, дизайнер также занимается коммерческими заказами, спроектировав роскошные торговые помещения во впечатляющем Международном финансовом центре Гонконга (IFC).

Еще одно место, о котором стоит упомянуть в нашем обзоре современных дизайнеров интерьеров, — это 1508 London. Дизайнеры британской фирмы не ограничены догмами дизайна и рассматривают каждый проект как уникальный, стремясь развить историю, используя историю и географию пространств для вдохновения.Места, над которыми фирма применила магию современного дизайна интерьера, включают роскошные резиденции в Лондоне, пятизвездочный отель в Венеции и пентхаус в Стамбуле. Это изображение из проекта «Элизабет» — почтового отделения викторианской эпохи, переоборудованного в впечатляющую квартиру с галереей — демонстрирует большой опыт компании в области материалов. Сборные бетонные двери на антресоли первого этажа искусно отделаны деревом внутри, чтобы сделать их легче, и перфорированы сделанными на заказ акриловыми линзами, чтобы усилить свет во всем пространстве.Неудивительно, что в прошлом году на престижной премии UK Property Awards компания выиграла премию Best London Interior Award за этот проект, и мы уверены, что она не будет последней.

С момента основания в 2010 году студию Нила Бекстедта считали интересной, и это было справедливо. Фирма по дизайну бутиков росла и набирала обороты и в настоящее время реализует широкий спектр проектов под своим именем, включая лондонские таунхаусы и дом отдыха модельера Дерека Лама на берегу океана. «Моя основная эстетика дизайна — всегда создавать сдержанное чувство роскоши, в результате чего пространство ощущается одновременно легким и неподвластным времени», — объясняет дизайнер.Несмотря на то, что его работы создают атмосферу современного дизайна интерьера, Бекстедт не забывает уделять внимание функциональности и комфорту. «В моих проектах сочетаются богатые текстуры и индивидуальные детали, чтобы создавать современные, удобные, уютные и теплые и непринужденные пространства». И чтобы придать своей работе еще больше страсти, Бекстедт является страстным поклонником чистых цветовых палитр, отражающих непринужденную элегантность с нейтральными схемами.

4. Иеремия Брент

Следующим в нашем списке современных дизайнеров интерьеров является Иеремия Брент.Не имея формального образования, именно его природный художественный инстинкт и увлечение деконструкцией мебели дали ему навыки, чтобы открыть свою одноименную фирму по дизайну интерьера. Принятие в 2011 году должности помощника стилиста A-list Рэйчел Зои дало ему бесценное понимание того, как вести бизнес в сфере роскоши и работать с VIP-персонами. Отсюда современный дизайнер интерьеров создал свою собственную маленькую черную книгу высококлассных клиентов — сама Рэйчел Зои и знаменитый колорист Рита Хазан поручили Иеремии украсить свои дома.В то время как его фирма специализируется на различных проектах, от роскошных пентхаусов до супер-шикарных ночных клубов, все его портфолио объединяет постоянная выставка свежего современного дизайна интерьера. Мантра Брента — «Дизайн интерьера, как и мода, это искусство, в котором мы живем», — благодаря которому его работы всегда остаются желанными. Сочетание красоты и стиля высокой моды приводит к созданию четких, гладких интерьеров, характеризующихся чистыми цветами, великолепными материалами и тонкими винтажными акцентами.

5.Джозеф Диранд

Dirand вошел в шорт-лист наших лучших французских дизайнеров интерьеров, и мы не смогли удержаться от того, чтобы снова включить его в этот список современных дизайнеров интерьеров за его ультрасовременный дизайн. У уважаемого фотографа для отца и матери-модельера творчество явно заложено в генах. Диранд пошел по творческим стопам семьи, основав свою фирму по дизайну интерьеров в конце девяностых годов, и затем применил свою философию «меньше значит больше» к частным резиденциям и экзотическим отелям по всему миру, а также представил новый класс роскошных розничных магазинов, создавая дизайн. бутики таких брендов, как Rick Owens, Chloé, Givenchy и Balmain.Его склонность к мрамору, минималистская цветовая палитра, максимальное освещение и хорошо расставленная мебель — вот что приписывает его портфолио отчетливо современный стиль дизайна интерьера.

6. Мармол Радзинер

Они могут быть в первую очередь архитекторами, но Мармол Радзинер знает больше, чем кое-что о современном дизайне интерьеров — и дизайне ландшафта, мебели и украшений в этом отношении. Фирма с полным спектром услуг, основанная в 1989 году Лео Мармолом и Роном Радзинером, создала отмеченные наградами шедевры современного дизайна интерьера в Новой Зеландии, Аризоне и Калифорнии, чтобы назвать лишь несколько мест.В своих жилых проектах он стремится «спроектировать дома, впитывающие столетние истории», уделяя особое внимание взаимоотношениям между клиентом и пространством, чтобы создать идеально подобранную среду. Материалы, которые хорошо выдерживаются, такие как бетон, дерево и натуральный камень, являются неизменным фаворитом фирмы, поскольку создают плавность между внутренним и наружным дизайном. Он также использует каждый проектный сайт, чтобы влиять на дизайнерские решения, чтобы пространство элегантно вписывалось в окружающую его среду.

7.Заяц + Кляйн

Down under представлен в нашем списке 10 лучших современных дизайнеров интерьера от Hare + Klein. Австралийская фирма, возглавляемая Мерил Хейр, на сегодняшний день прожила впечатляющую 27-летнюю жизнь и по-прежнему сохраняет свои позиции. В чем секрет его успеха? Создание современного дизайна интерьера без указания срока годности. Гладкие поверхности и утонченная цветовая гамма придают проектам неподвластное времени качество, и независимо от того, насколько велика или мала комната, каждое пространство, к которому прибегает фирма, кажется стильно просторным и оживленным с помощью необходимого количества роскошных аксессуаров.Компания, удостоенная множества наград, не просто создает современные пространства, но и реализует свои проекты с современным мышлением, тщательно учитывая экологичность материалов. На этом снимке с одного из своих жилых триумфов сразу же виден талант фирмы в демонстрации современного искусства в максимальной степени.

8. MR Архитектура + Декор

С резюме, которое может похвастаться обновлением магазинов Christian Dior и Lanvin, не было никаких сомнений в том, что MR Architecture + Decor займет место в нашем шорт-листе современных дизайнеров интерьера.Кажется, что ничего не может сделать нью-йоркская студия на 30 человек, поскольку она специализируется на всем, от строительства с нуля до внутренней архитектуры, дизайна и декорирования жилых и коммерческих помещений. Пространство, пропорции и свет — главные приоритеты в каждом из его проектов, которые всегда адаптируются к потребностям клиента. Его выдающиеся жилые работы никогда не колеблются от достижения самых высоких стандартов, и здесь очаровательные лестницы и исключительные осветительные установки сочетаются с современным искусством и уникальными коврами.Каждый проект поистине индивидуален, и фирма воплощает в себе изящную и утонченную чувственность с таким же успехом, как и современная деревенская роскошь.

9. Эрик Кустер

Полноценный мастер роскоши, Эрик Кустер занимается дизайном интерьеров, журналами, модным дизайном и производством мебели. Благодаря его способности оставлять след «столичной роскоши» на помещениях, он был назначен дизайнером всего: от роскошных домов и отелей до ночных клубов, которые обязательно нужно посетить, и VIP-зала футбольного стадиона Барселоны.Образ Kuster — мужественный и монохромный. Ощущение драматизма и мрачной атмосферы создается в его работах безупречной интеграцией света и тени. Намеки роскоши достигаются во многих его проектах, поскольку металлические тона и блестящая обивка уравновешиваются предметами мебели с необработанной, естественной эстетикой. Дизайнер подходит к каждому проекту, уделяя первоочередное внимание локации, раскрашивая непринужденные цвета в экзотических частных резиденциях в гармонии с природой и закупая старинные люстры для старинных домов.

10. Марсель Вандерс

И последнее, но не менее важное: мы завершаем наш список лучших современных дизайнеров интерьеров Бродягами Марселя. Открыв двери своей студии в 1995 году, Марсель Вандерс получил международное признание в следующем году благодаря своему культовому дизайну стула с узлами, и теперь творческий человек голландского происхождения является лидером коллектива, в котором работает около 50 международных специалистов по дизайну, и соучредителем успешной компании. дизайн этикетки Moooi. В то время как новаторские материалы, техники и яркие цвета являются постоянными в его словарном запасе дизайна, в его работах также есть отсылки к историческим стилям с яркими деталями, витиеватыми узорами и преувеличенными скульптурными особенностями.Его авангардное видение привлекло сотрудничество с такими уважаемыми брендами, как Swarovski, Puma и MAC, а также заказы на проектирование самых роскошных отелей в мире. Крупногабаритные колокольчики, обрамляющие люстры, экстравагантные решения для сидения и потрясающие обшивки стен — это лишь некоторые из многих непредсказуемых, но блестящих особенностей, которые придают его проектам притягательную индивидуальность.

Dom Edizioni

Элегантные линии итальянского бренда Dom Edizioni подчеркнуты металлическими акцентами и глянцевой отделкой, что создает безупречный трифект.Ультра-роскошный современный дизайн вдохновлен прошлым, особенно периодом ар-деко, с элементами современного дизайна. Магазин марки

Изабелла Костантини

Мебель Изабеллы Костантини — идеальное сочетание современности и традиций. От обеденных столов до освещения и настенных зеркал — предметы итальянского бренда представляют собой вершину роскошного итальянского дизайна и мастерства. Магазин марки

Смания

Мощные, красивые и изящные — изысканные изделия Smania представляют собой не что иное, как классику современного дизайна.Его дизайн определяется максималистской чувствительностью, а также смелыми, уверенными формами. Магазин марки

Pictoclub

Подарите своему дому поистине уникальное произведение искусства с оригиналом Pictoclub. Каждое изделие разработано экспертом из команды современных художников бренда, а затем вручную создано для создания уникального уникального дизайна. Магазин марки

Christofle

Дом Christofle производит лучшие изделия из серебра с момента своего основания в 1830 году.Парижский бренд сочетает уникальное ноу-хау с современным подходом к традиционным технологиям и, конечно же, присущим французскому стилю, чтобы создавать сокровища для дома, которые будут длиться вечно. Магазин марки

FBC Лондон

Дизайнер интерьеров Фиона Баррат-Кэмпбелл опирается на свою любовь к истории и миру природы, чтобы создать вневременной элегантный ассортимент мебели. Ее искусно созданные вручную творения роскошны в своей разнообразной материальности. Магазин марки

лучших дизайнеров интерьера 2020 года | # LUXDECO100

LuxDeco 100 — ранее LuxDeco 50 — возвращается с удвоенным количеством талантов для второго выпуска.В ежегодно публикуемом списке отмечаются ведущие мировые дизайнеры интерьеров за творческий подход, позитивное влияние и приверженность роскошному дизайну, который они вносят в мир дизайна.

Прославлять невероятные интерьеры и делиться ими как источником вдохновения для нашего сообщества — одна из наших обязанностей как ведущей платформы для создания роскошных интерьеров. Мир дизайна удивительно разнообразен и изобилует дизайнерами интерьеров, которые создают волны, которые будут ощущаться грядущими поколениями дизайнеров.Внутренняя отборочная группа LuxDeco смогла сузить круг вопросов, поскольку была сосредоточена на трех критериях: креативность, влияние на отрасль и приверженность роскошному дизайну.

Всегда стремясь рассматривать дизайн через призму инклюзивности, в списке выделяются дизайн-студии, основные базы которых охватывают четыре континента, и в нем 51 мужчина / 41 женщина креативных директоров, а 8 студий имеют совместных глав дизайнеров.

Узнайте, кто попал в список в этом году, и над проектами, которые меняют отрасль, над которыми они работают.

1508 Лондон

Многопрофильная студия 1508 Лондон сохраняет свой статус популярного места для сверхбогатых и лучших отелей мира. Four Seasons Hotels & Resorts, Park Hyatt, InterContinental Hotels и Jumeirah — это лишь некоторые из хорошо известных брендов, для которых студия работает. Команда студии из 80 человек, базирующаяся в Лондоне и Дубае, использует свое «внешнее мышление» для создания интерьеров, которые узнаваемы благодаря акценту на сильной архитектурной теории.Помимо архитектуры, студия описывает свои проекты как «не шаблонные или стилизованные, а основанные на взвешенных принципах, вдохновленных историей [и] географией».

Александр Уотеруорт

За десять лет своего существования студия Alexander Waterworth уже зарекомендовала себя как интригующий талант как в жилом мире, так и в сфере гостеприимства, а также по обе стороны Атлантики. Студия Shoreditch, возглавляемая основателем Александром Евангелу (Александр из Александра Уотерворта и выпускник Мартина Брудницкого), привлекала как элитных клиентов, так и шеф-поваров, удостоенных звезд Мишлен.Проекты 2020 года варьируются от ресторана в Мейфэре, Королевского театра на Друри-Лейн, специализированного элитного ресторана в Новом Орлеане до элитного отеля в Вене.

Аликс Лоусон

Работа англо-австралийского дизайнера Аликс Лоусон, стремящегося к минимализму, является реакцией на откровенную роскошь Лондона — призывом вернуться к простоте. Она называет это сознательным минимализмом. «Сознательный минимализм — это не столько недостаток, — говорит дизайнер, — а уменьшение.Мне нравится думать об этом как об уменьшении громкости при повышении качества звука ». В этом году завершается строительство исторической собственности площадью 4000 квадратных футов в самом сердце Маленькой Венеции — результат сотрудничества с дизайнером Джорджем Уолстенхолмом Дизайнс.

Alyssa Kapito Interiors

Фаворитка журналов о приютах и ​​авторитетная социальная сеть, дизайнер из Нью-Йорка Алисса Капито является мастером сложных нейтральных пространств, которые столь же интересны, сколь и спокойны.Элегантный стиль директора подчеркивает красоту нью-йоркских резиденций с новой точки зрения. Классические приемы включают сочетание современного дизайна мебели с антиквариатом, изысканное выделение штукатурки и деревянной отделки и создание убедительных аргументов в пользу многослойной простоты.

Амос и Амос

Эта многопрофильная лондонская студия вносит свой вклад во многие интересные проекты развития города, включая проект Brentford и таунхаусы на острове Лондон-Сити.Но Big Smoke — не единственная его территория. В этом году студия завершает строительство Dublin Landings — 270 квартир для Баллимора и предлагаемого «нового коммерческого центра ирландской столицы» — с его жесткими роскошными схемами интерьеров квартир, тренажерного зала, холла для жителей, вестибюлей и общих частей. Подумайте об облицованных бетоном стенах, украшенных плетеной и бархатной мебелью, и о тренажерном зале в бирюзовом стиле викторианской эпохи, украшенном плиткой метро и кожаными боксерскими грушами.

Эш Леандро

Если кратко охарактеризовать работу Эша Леандро, это было бы так: легко.Ну, может быть, два слова: без особых усилий круто. Работа нью-йоркской студии архитектуры и дизайна интерьеров остается типично урезанной за счет белых просторов, неприхотливых предметов и первозданной красоты естественной отделки, и на этой основе она добавляет текстуры, очаровательную эклектику и эффектную мебель для создания неотразимой эстетики.

Аксель Вервордт

Бельгийский дизайнер может быть дизайнером du jour благодаря некоему клану Кардашьян Уэст, но его вклад в мир дизайна выходит далеко за рамки нынешнего увлечения.Философия дизайнера — «вера в то, что дом должен быть личным выражением вашей души» — резонирует и представлена ​​в его чистом, непринужденном минималистичном интерьере. В начале года был открыт недавний проект — отель PURS в Андернахе, Германия (вверху).

Беата Хойман

Шведская, но с полностью британским подходом к дизайну, Беата Хойман оживляет лондонскую сцену дизайна интерьера своей игривой, счастливой обстановкой, которая радует на каждом шагу. Ее проекты возродили британскую эксцентричность для новой эры, побуждая дизайнеров подвергать сомнению правила и их необходимость и создавать дизайн с радостью.Дизайнер, обучавшаяся и проработавшая у Ники Хаслама девять лет, в 2013 году основала свою лондонскую компанию. Проекты были преимущественно частными домами (к тому же невероятными) с некоторой коммерческой работой, включая многопроектные отношения с необычной независимой сетью ресторанов. Девушка с фермы.

Бен Пентрит

Маэстро, отвечающий за интерьеры домов принца Уильяма и герцогини Кейт в Амнер-холле и Кенсингтонском дворце, Бен Пентрит, безусловно, проявил себя как декоратор исторических домов.Известный своим отзывчивым, но игривым подходом, его стиль дизайна оставался типично британским с момента основания его одноименной фирмы в 2004 году, сосредотачиваясь на красоте интерьеров прошлого — аспект его работы, сформированный его опытом в истории искусства — с твердым вниманием к настоящее время.

Беннет Лейфер

Нью-йоркский дизайнер интерьеров Беннетт Лейфер, самопровозглашенный переходный период, регулярно упоминается известными именами (в том числе Bloomingdales в рамках кампании Mix Master) за его сдержанную элегантность, основанную на исторической глубине.В этом году студия Беннета на Мэдисон-авеню занимается жилыми проектами на обоих побережьях в дополнение к девелоперским проектам в Нью-Йорке и Саутгемптоне.

Блейни Норт

У Блейни Норт, родившейся в Сиднее, есть удачный рецепт для создания своих отмеченных наградами интерьеров. «Каждый проект начинается с большой концепции, — говорит дизайнер, — эта концепция должна быть действительно сильной идеей, которая больше, чем сам проект». Это внепроектное мышление хорошо послужило ее студии, поскольку она заработала репутацию разработчика суперпремиальных проектов в Австралии и во всем мире.Пяти- и шестизвездочные отели и другие высококлассные проекты — это опыт студии, и в 2019 году она завершила строительство крупнейшего частного дома в Сиднее.

Брэди Уильямс

Основанный всего семь лет назад, BradyWilliams сейчас наиболее известен как дизайнеры Боба Боба Сите 2019 года — ресторана-партнера в стиле ретро-закусочной любимой всеми популярной точки с шампанским, вдохновленной Восточным экспрессом. Что, конечно, было неплохим способом провести год. 2020 год для студии обещает быть столь же впечатляющим (если не более) с изобилием частных резиденций, еще одним рестораном Corbin & King в Сохо и, как нам сказали, «строго конфиденциальным клубом частных участников» в Мейфэре.

Bryan O’Sullivan Studio

За свою 7-летнюю историю эта лондонская дизайн-студия стала хамелеоном дизайна. Его впечатляющий диапазон — скорее всего, результат звездного дизайнерского опыта одноименного директора студии, работавшего с другими фирмами LuxDeco 100 Дэвидом Коллинзом, Мартином Брудницки и Луисом Лапласом — представлен обработкой в ​​стиле ар-деко бара и террасы Беркли. Отель на 50 номеров в Жироне, Испания, яхта, которую описывают как «летний домик на море» (и это действительно так), реконструкция четырехэтажного викторианского дома в Ричмонде и замка в Ирландии.

Кредит изображения: BWT

BWT

Яркий инстаграмм Heckfield Place, открывшийся в прошлом году, привлек внимание многих относительно тихих лондонских дизайнерских студий BWT (не последней из которых были недавно освобожденные принц и принцесса). Студия, основанная Беном Томпсоном, обучающимся в Studioilse, получила высокую оценку за честную интерпретацию грандиозного георгианского здания отеля за его непринужденную загородную элегантность.

Дизайн Carlyle

Директор Джордан Карлайл — человек, застрявший между двумя эстетиками: традиционным, наполненным антиквариатом великолепием, которое, несомненно, было сформировано его корнями в Алабаме, и сверхъестественной городской атмосферой, подаренной ему его пересаженным домом в Нью-Йорке.То, что происходит между этими двумя, — это его подпись МО. Его работы охватывают весь спектр от квартир в стиле нео-ар-деко в центре Манхэттена до изысканных, красивых домов в Вашингтоне и за его пределами.

Чахан Минасян

Это редкий дизайнер, который может одновременно быть мастером брутализма и чутко обращаться с неоклассическими дворцами, но эта дихотомия проявляется в дизайнере Чахане Минасяне — дизайнер интерьеров, галерист, торговец антиквариатом, создатель мебели и всесторонний арбитр стиля. В качестве доказательства того, что дизайнер был нанят лондонской галереей Colnaghi для создания коллекции, подобной Grand Tour, в Abbazia di San Gregorio в Венеции во время Венецианской биеннале 2019 года.Также следует отметить январское открытие Chahan Design Gallery — галереи на улице Лилль, посвященной его мебели и дизайну освещения.

Чарльз Зана

Работы парижского дизайнера Туниса Чарльза Заны очень разнообразны; разнообразны по стилю, по технике и по средам. Разнообразие (и его множество) — его визитная карточка. На сайте дизайнера говорится о его собственном доме: «Каждая комната, покрытая шалфейно-зеленым, украшена предметами и предметами мебели из эпох, которые не имеют ничего общего.«И в этом его гений. Последний гостиничный проект дизайнера Hotel Lou Pinet в Сен-Тропе представляет собой триумф непринужденного островного стиля, вдохновленного Матиссом, Колдером и Пикассо. В этом году он работает над первым в Париже отелем Kimpton, который вскоре откроется на бульваре Капуцинов.

Кристина Селестино

Итальянский дизайнер Кристина Селестино — это настоящий товар. Дизайнер во всех смыслах этого слова, она облицовывает стены своих интерьеров глазурованной плиткой Fornace Brioni ручной работы собственного дизайна, освещает их подвесными светильниками Esperia, носящими ее имя, обставляет их мебелью собственного изготовления и обосновывает их. с причудливыми коврами CC Tapis, которые она создала.Давний заказ на проектирование великолепных розничных магазинов Fendi и Sergio Rossi помещает Селестино в список женщин-дизайнеров, которые меняют правила игры.

Кристиан Лиагре

Знаменитый дизайнер интерьеров и мебели Кристиан Лиэгре, возможно, покинул руководство своей желанной дизайн-студии еще в 2017 году, но французская студия продолжает работать под благосклонным наблюдением протеже креативного директора фрауки Мейер. Немецкий дизайнер (проработавший в студии 22 из 35 лет) «верна чистому духу» Кристиана Лиагре, направляя его на обратный путь к простоте и легкости.

Clements Design

Команда «Мать-сын» Кэтлин и Томми Клементс определенно разбираются в дизайне домов знаменитостей. Эта пара была создана для известных ценителей интерьера Эллен ДеДженерес и Порции де Росси, Джессики Альбы и Крис Дженнер, и их внешний вид выглядит комфортно последовательным. Прочно укоренившиеся в той же самобытной эстетике — калифорнийской непринужденности — их пространства подчеркивают натуральные материалы и тщательно подобранные культовые предметы мебели в композициях, которые никогда не переоцениваются.

Damien Langlois-Meurinne

Быстрый просмотр списка клиентов Langlois-Meurinne может дать представление о калибре французского дизайнера; Альбер Эльбаз, Cartier, Pouenat, принцесса Марокко Лалла Мерьем и группа LVMH (его дизайн роскошной кашпо может быть самым шикарным из всех, что мы когда-либо видели) искали DL-M Touch. Его секрет успешной навигации по всем этим дорогам с разнообразным дизайном? «Не навязывать установленный стиль, который был бы безличным, а предлагать среду для повседневной жизни, работы или развлечений, которая соответствует потребностям и желаниям каждого клиента.”

Студия Дэвида Коллинза

Невозможно угнаться за тем множеством проектов, которые дизайн-студия David Collins Studio выполняет из года в год. Коллекция мебели для Baker, переоборудование нескольких отделов для Harrods, дизайн футболки Pride London, отель Mandarin Oriental в Дохе, TAK Room — новейший ресторан Тома Келлера за 15 лет в Hudson Yard в Нью-Йорке — и пентхаус в бутик-отеле Buckingham все пересекли столы команды DCS в прошлом году.Это не говоря уже о, пожалуй, самом захватывающем проекте — круизном лайнере Cunard, который предлагает студии впервые попробовать морской дизайн.

Дэвид Хикс

Работы австралийского дизайнера Дэвида Хикса олицетворяют школу роскошного минимализма. Дизайнер обычно размещается на какой-нибудь просторной австралийской вилле, на берегу залива или в пентхаусе в заоблачных высотах. Пространства дизайнера впечатляют и обычно демонстрируют его склонность к современному дизайну с неожиданным акцентом. Старинный коромандел в сочетании с люцитовым столом и стулом Платнера, борца сумо в натуральную величину и самый роскошный душ, когда-либо известный человечеству, — это талант этого дизайнера.В этом году студии исполняется 20 лет.

Dimore Studio

Если есть модный отель, нуждающийся в насыщенном цветом, но сочувственном отношении, или в новой схеме, необходимой для шикарного розничного магазина (Dior, Lanvin, Fendi, Hermès …), нет лучшего дуэта, чем Emiliano Сальчи и Бритт Моран из популярной миланской дизайн-студии Dimore Studio. Хотя во всех их пространствах нет одного конкретного элемента (кроме, возможно, этих характерных цветовых сочетаний — эгейский синий с красным столбиком, изумрудно-зеленый с розовой жевательной резинкой), каждое из их пространств обладает качеством, которое выдает их личность.Уверенные, ретро и богато декорированные, их помещения выполнены в типичном итальянском стиле.

Дороти Мейлихзон

В своей студии во 2-м округе Дороти Мейлихзон придерживается совершенно другого подхода к роскошному дизайну. Для французского дизайнера, который специализируется на оформлении бутик-отелей и розничной торговли, она наслаждается свободой от ограничений, связанных с изысканным дизайном гостиничных сетей, или от ярких эмоций жилого дизайна. Вместо этого работы Мейлихзон обладают творческой свободой, возвращая вещи к истокам.Линии, форма и цвет — это ее ингредиенты, а экспериментальные занятия — ее смысл существования.

Elicyon

В качестве дизайн-студии, выбранной для создания первой в истории выставочной квартиры в знаменитых лондонских бараках Chelsea Barracks, Elicyon был довольно занят. В 2019 году команда отметила «знаменательный год», который включил пятилетие Elicyon и переезд в офис. Они говорят нам, что 2020 год станет еще одним напряженным годом, поскольку их работа продолжает выходить на новые области дизайна, включая спа, яхты и гостиничный бизнес.Обслуживая первоклассные рынки Лондона и Азии, студия специализируется на отмеченных наградами ультра-полированных интерьерах, которыми так известны самые богатые города мира. Купите редакцию Elicyon.

Элизабет Меткалф

Дизайнер интерьеров в Торонто Элизабет Меткалф считает, что в вопросах дизайна оригинальность должна преобладать. Дизайнер объясняет: «Отличный дизайн не основан на тенденции или копировании онлайн-изображения; он всегда должен быть аутентичным, настоящим, уникальным, новаторским и нестандартным.«В мире Элизабет Меткалф это означает вневременные схемы, вдохновленные классическим дизайном с акцентом на сильные силуэты и увлекательные цветовые палитры. Текущие проекты включают особняк площадью 15 000 квадратных футов, расположенный по соседству с одним из самых престижных полей для гольфа Торонто.

Феррис Рафаули

Человек, стоящий за домом Дрейка «Посольство» — совершенно умопомрачительный особняк в Торонто площадью 50 000 квадратных футов с полноразмерной баскетбольной площадкой НБА, студией звукозаписи, лаунж-зоной для ночного клуба, главной спальней площадью 5 000 квадратных футов и хозяйским шкафом, а также открытым бассейном. На 50% больше, чем бассейн олимпийских размеров — у Ферриса Рафаули стильный циферблат с ровно тремя настройками: люкс, супер-люкс и ультра-люкс.Предстоящие проекты включают сотрудничество с производителем роскошных кроватей Hästens над потрясающей кроватью в размере 360 000 канадских долларов и аналогичное сотрудничество — Ferris Rafauli x La Cornue — над дизайном печи высокого класса за 100 000 долларов.

Finchatton

Как кураторы дизайна Twenty Grosvenor Square, Mayfair — первых отдельных частных резиденций от Four Seasons — Финчэттон, по понятным причинам, был захвачен презентацией памятного адреса в июле. Элитный комплекс состоит из 37 резиденций, состоящих из квартир с тремя, четырьмя и пятью спальнями.Эндрю Данн и Алекс Мишлен, соучредители Finchatton, прокомментировали проект: «Наше видение Twenty Grosvenor Square заключалось в том, чтобы создать образ жизни, превосходящий любую другую жилую схему в Лондоне. Увлеченные мастерством, архитектурой и великолепным дизайном, мы хотели построить здание с исключительными удобствами и высочайшим уровнем обслуживания в самом центре самого желанного почтового индекса Лондона ».

Интерьеры Фионы Барратт

Беглый взгляд на портфолио дизайн-студии Fiona Barratt Interiors, и ясно одно — название игры — текстура.Будь то отделка мебели, произведения искусства (которых много) или нестандартные поверхности стен, текстура характеризует работу студии, придавая ей узнаваемую непринужденную городскую эстетику, которая была перенесена в Рим, Москву и Гонконг. Студия также известна своей мебелью FBC London — коллекцией, вдохновленной римскими артефактами и природными узорами, которая передает завораживающую, почти примитивную грубость. Магазин FBC Лондон.

Flack Studio

Сочетание исследовательского подхода австралийского основателя Дэвида Флэка и опыта (его семья занимается строительным бизнесом) придает Flack Studio неповторимый стиль.Помещения студии отличаются чистотой — незамысловатостью — но с сдержанной оригинальной драматургией (они сами называют это своеобразной), созданной высококонтрастными цветовыми палитрами, неожиданным выбором искусства и принципом невмешательства. В 2020 году в районе Хоторн в Мельбурне уже был построен частный семейный дом с замечательной реконфигурацией, на очереди еще четыре.

Fleur Delesalle

Fleur Delesalle — дизайнер, фундаментально интересующийся «внутренним потенциалом» пространств — тем духом интерьера, который в равной степени представляет собой дизайн и архитектуру, форму и функцию.Что это значит? Интерьеры, которые никогда не переоцениваются (в лучшем виде), комнаты со стилем и схемами, в которых цвет и форма претерпевают ощутимые динамические изменения (что неудивительно для 6-летней выпускницы Индии Махдави).

Фрэн Хикман

Для Фрэн Хикман самые очевидные элементы интерьера — мебель и аксессуары — просто отвлекают, если они не используются с правильным намерением. Дизайнер утверждает, что пространство должно быть намного больше, чем сумма его частей («Форма следует за функцией, конечно, но чувство тоже жизненно важно») и что, если все сделано правильно, хороший дизайн может стать положительной силой в мире. .Хикман, основавшая свою студию в 2014 году после обучения в Soho House Group и Waldo Works, в первую очередь занимается дизайном для модного набора из прошлых проектов, включая магазин Emilia Wickstead в Найтсбридже, магазин Moda Operandi в Белгравии и магазин Farfetch в Токио.

Фрэнсис Султана

«Я чувствую, что теперь мы намного более свободны — больше, чем когда-либо были», — говорит Фрэнсис Султана о том, как меняются интерьеры и, как следствие, наше восприятие их. «Интерьеры и предметы интерьера (как и мода 1960-х) стали раскрепощенными.«Либерейтед», безусловно, описывает отношение, с которым Султана проектирует свои интерьеры. Его дизайн мебели (он только что выпустил коллекцию Marie Francois, посвященную 10-летнему юбилею) не имеет себе равных в своем творчестве. В наши дни они также продаются на аукционах по цене, вдвое превышающей первоначальную, что делает его одним из самых востребованных дизайнеров мебели в мире. В рамках проектов его команда из 16 человек в настоящее время работает над флагманским ювелирным магазином в Лондоне на Беркли-сквер, музеем в Гонконге и поместьем недалеко от Канн.

Кредит изображения: Франсуа Катру

Франсуа Катру

Известный французский дизайнер Франсуа Катру сделал богатую карьеру на протяжении более пяти десятилетий. Его интерьеры (столь же разнообразные, сколь и легендарные) ускользают от коллективного описания, за исключением того, что у них есть одна общая черта: они, несомненно, были заказаны мировой элитой. Недавно дизайнер изменил дизайн семейного дома наследного принца Павлоса и принцессы Греции Мари-Шанталь в Нью-Йорке, который ранее украшал его коллега по имени Монджардино, что свидетельствует о неоспоримом статусе дизайнера как одного из величайших ныне живущих дизайнеров мира.

Франсуа Шампсор

Непритязательные, непринужденные, но в высшей степени шикарные, работы французского дизайнера Франсуа Шампсора умело идут по тонкой грани, которую трудно освоить с сохранением равновесия. Дело не в том, что дизайнер не может быть сложным (возьмите реконструкцию отеля Vernet, приведенную выше, как доказательство обратного), но у этого дизайнера есть ощутимое неуверенность в том, что он лукавит в своем декоре, и в этом очарование работы Шампсора. . В 2019 году дизайнер был председателем жюри конкурса Design Parade Toulon.

Жиль и Буасье

Помимо того, что Gilles & Boissier являются бесспорными дизайнерами роскошного модного лыжного бренда Montcler, они также регулярно сотрудничают с такими брендами, как Four Seasons, Hakkasan и Mandarin Oriental. Этот дуэт недавно спроектировал двухкомнатный люкс в отеле Mandarin Oriental Paris, самый большой номер в отеле в городе. Что касается пространства, Дороти Буассье объясняет: «Мы действительно хотели спроектировать что-то вроде парижской квартиры, в которой говорилось бы, что я украшала эту квартиру на протяжении многих лет и одалживаю ее международным друзьям.«Дуэт также открыл свой первый бутик Les Choses de Gilles & Boissier на авеню Монтень.

Грег Натале

Audacious не отражает стиль сиднейского дизайнера Грега Натале, чей самопровозглашенный «новый австралийский интерьер» представляет собой захватывающее путешествие по цветовому кругу, всегда сопровождаемое безупречной архитектурной отделкой и геометрическими мотивами. Цвет — галочка; узор — проверка; шкала — проверка; контраст — проверка; и это продолжается. Безгранично используя элементы дизайна, дизайнер удивляет каждым проектом.Натале работает над своей второй книгой, шестой коллекцией ковров от Designer Rugs, имеет постоянно расширяющуюся коллекцию декора, ассортимент напольных покрытий и недавно открыл флагманский магазин в Поттс-Пойнт, Сидней.

Гийом Алан

Гийом Алан из тех дизайнеров, чьи интерьеры нужно снимать как натюрморты. Изысканная с точки зрения архитектуры, работа парижского дизайнера сводит дизайн интерьера и архитектуру до их самых основных основ, а это означает, что интерьер Гийома Алана является одним из самых чистых образцов дизайна, которым можно надеяться насладиться.Бесцветные палитры, обилие мрамора и мягкие профили — настоящая тройка — играют важную роль в творчестве дизайнера, охватывающем Париж, Лондон и Вербье. В прошлом году работа французского дизайнера украсила не одну, а две книжные обложки ( Classic Residences и Generation Next от BetaPlus Publishing), где он был назван «одним из самых многообещающих дизайнеров своего поколения».

Хелен Грин Дизайн

Помогая ей в следующем десятилетии, студия дизайна интерьеров Helen Green Design продолжает объединять наследие вневременного и элегантного дизайна своего покойного основателя в каждый из своих проектов.Мало того, лондонская студия превосходно зарекомендовала себя в своей цепочке поставок, сделав выбор в пользу мебели исключительно от британских ремесленников и мастеров. Фирма с элитными лондонскими связями, студия выполнит проект застройки One Grosvenor Square в этом году и продолжит работу до 2020 года над многолетним проектом семейного дома площадью 17000 квадратных футов в Суррее.

Humbert & Poyet

Красота работ Humbert & Poyet, несомненно, связана с архитектурным прошлым обоих основателей, Кристофа Пойе и Эмиля Гумбера.Широко используя исторически архитектурные материалы — мрамор и дерево — дизайнеры иногда появляются не для создания интерьеров, а для раскрытия интерьеров, вырезая монолитные формы из своих пространств. Тем самым они создают пространственный поток, которого раньше не было, и дают жизнь даже самым сложным пространствам. Их интерьеры одновременно классические и совершенно новые.

Группа внутреннего маркетинга

Interiors behemoth продолжает переосмысливать процесс недвижимости для сверхбогатых, предлагая своим многогранным дизайном и маркетинговыми предложениями.Недавние дополнения включают новые стили постановки, виртуальную постановку, гибкие объемы проектов и специальные группы по связям с общественностью и маркетингу, ориентированные на клиента. И, несмотря на название, теперь он делает это в национальном масштабе, расширив географию своего присутствия в США, включив Майами и Палм-Бич, Чикаго, Коннектикут и Бостон.

Индия Махдави

Культовые работы Индии Махдави, возможно, в одиночку возвестили возвращение к игривости в дизайне интерьеров. Французско-ирано-ирано-дизайнерский дизайнер украшен огромными цветами, розовой цветовой палитрой и калейдоскопической геометрией, в то время как другие были сосредоточены на возвращении.Ее работами восхищаются во всем мире, сознательно или нет, коллеги-дизайнеры, международные бренды и инстаграммеры, которые, несомненно, использовали один из ее интерьеров в качестве фона. Говоря о своем творческом процессе, она объясняет: «Чтобы создать пространство, я слушаю его, я анализирую его ограничения, его потребности и его контекст. Так работает моя студия ».

Изабель Станислас

В прошлом году Изабель Станислас выполнила то, что, вероятно, станет одним из ее самых престижных заказов на сегодняшний день (и, возможно, в ее карьере): обновленные интерьеры бального зала Елисейского дворца, где проходят все самые важные государственные обеды, приемы и мероприятия во Франции. .Для проекта стоимостью 500 000 евро дизайнер преобразовал великолепное место — Salle des Fêtes, как его называют — из его прежнего вида, залитого красным ампиром, на гораздо более современную схему «серый на сером».

Жак Гарсия

Жак Гарсия — человек, к которому следует обратиться за изысканными, роскошными интерьерами отелей, и в прошлом году отношения уважаемого французского дизайнера с легендарным отелем Монако продолжились. Продолжая с того места, где он остановился, когда он впервые спроектировал отель в 2004 году, владельцы отеля обратились к дизайнеру с просьбой о его модернизации.Люкс в пентхаусе Suite Carré d’Or отличается стенами, облицованными Пьером Фреем, и роскошной обивкой из пурпурного бархата императорского стиля.

Кредит изображения: Жак Гранж

Жак Гранж

Жак Гранж — хамелеон стиля и всесторонний вдохновитель дизайна — вдохновлял поколения дизайнеров благодаря своему разнообразному и неизменно шикарному портфелю исключительных пространств. Будучи пионером парижского стиля, который не собирается когда-либо терять актуальность, дизайнер известен тем, что сочетает художников с диким азартом (он также является заядлым коллекционером) среди элегантности столичных апартаментов в османском стиле.На протяжении многих лет Гранж создавал дизайн для Ива Сен-Лорана, Эрин Лаудер, принцессы Монако Каролины, Карла Лагерфельда и, совсем недавно, для Кристиана Лабутена, чей парижский пентхаус он завершил в прошлом году, что сделало его маленькую черную книгу самой желанной в индустрии.

Джанин Стоун

Частная фирма по проектированию жилых домов в прямом смысле слова, многопрофильная практика Janine Stone & Co. известна своей сдержанностью благодаря тому, что она ассоциируется с мировой элитой и их очень конфиденциальные проекты.Но это может измениться (по крайней мере, там, где это возможно). В этом году студия отвечает требованиям дизайнеров, составленных редакторами журнала House & Garden, чтобы создавать потрясающие пространства — от будуара в стиле ар-деко до библиотеки филантропа — предлагая множество возможностей заглянуть в хорошо оборудованные, сделанные на заказ интерьеры студии.

Жан-Луи Денио

Архитектор и дизайнер интерьеров Жан-Луи Денио может быть одним из самых влиятельных светил этого поколения, но у него очень мало эго, чтобы проявить к этому.И наоборот, его освежающе неприхотливое отношение к дизайну, кажется, является источником его творчества. «Я действительно хочу, чтобы каждая работа была совершенно разной, и я хочу, чтобы каждый результат отличался, и результат должен действительно продвигать дизайн интерьера немного дальше, поскольку мы участвуем [в] эволюции дизайна интерьера», — делится Креатив. Последний престижный заказ дизайнера — это не что иное, как роскошные резиденции культового Waldorf Astoria в Нью-Йорке. Купите редакцию Жана-Луи Денио.

Джефф Эндрюс

Настоящий дизайнер из Лос-Анджелеса, звездный дизайнер интерьеров Джефф Эндрюс не чувствует необходимости ограничиваться одним дизайнерским стилем; мир (или его внутреннее пространство) — это сцена, а он — игрок. И играет он, о чем свидетельствует его последний том The New Glamour: Interiors With Star Quality , выпущенный в апреле прошлого года. Мантра дизайнера — «изысканные, удобные для жизни интерьеры» — проявляется в гостеприимных помещениях, украшенных роскошным бархатом и мехом, в эклектичных ансамблях, переливающихся яркими конфетными тонами, и в элегантных интерьерах, которые оживают благодаря монохромному полу из шахматной доски.

Джозеф Диранд

Известный мастер минимализма и архитектуры, французский дизайнер Жозеф Диран продолжает свои традиции выдающихся проектов. Дизайн интерьера прошлым летом включал омолаживающие пейзажи прославленного ресторана Le Jardinier и современную атмосферу ар-деко его дочернего ресторана Shun. В первом интерьере (вверху) дизайнер облицовал стены зеленым мрамором, украсил их тропической листвой и усилил атмосферу шика оранжереи потолком в стиле решеток.

Джойс Ван

Джойс Ван не новичок в путешествиях. Она самопровозглашенная кочевница, родилась на Гавайях, получила образование в Великобритании, Бостоне и Нидерландах, жила в Лос-Анджелесе и Гонконге, где основала свою студию. И похоже, что этот поход будет продолжаться. Как дизайнерская сила, стоящая за преобразованием фитнес-клуба из банка в частный во флагманском лондонском Equinox, студии было поручено спроектировать фитнес-клуб и спа в Equinox Hotel Hudson Yard — самом первом отеле группы люкс.Завершила год комиссия по созданию сценографии для Objets Nomades Louis Vuitton в Art Basel Hong Kong и редизайн Mandarin Oriental (первый за 117-летнюю историю).

Кэтрин Пули

Лондон, Доха, Шаосин, Кейптаун, юг Франции, Дубай, Нью-Йорк — нет такого международного центра, к которому Кэтрин Пули не приложила бы руку. Дизайнер много работает по всему миру на рынке элитного жилья, и, похоже, она не откажется от этого в ближайшее время.«Мы занимаемся проектированием интерьера прекрасного замка на Французской Ривьере, расположенного в его собственном поместье, включая 25 акров формальных садов для замечательного клиента с впечатляющей коллекцией произведений искусства», — объясняет дизайнер перед тем, как перейти к покажите, что может стать главным событием 2020 года — лондонский таунхаус для членов королевской семьи. Магазин Кэтрин Пули.

Келли Бехун

Kelly Behun — синоним интерьера Нью-Йорка. Минималистский и максималистский в своем подходе, работа дизайнера колеблется между белоснежными пентхаусами в Нью-Йорке и домами на берегу океана в Неаполе, оживленными с особой энергией выполненными на заказ мягкими игрушками в пастельных тонах (дань уважения национальному Мемфисскому движению 21 века).Возможно, дизайнер недавно вспомнил о своей недавно выпущенной коллекции ковров Cityscapes для компании The Rug Company. В дизайне использованы уникальные нью-йоркские визуальные эффекты, такие как вечерний силуэт Манхэттена и тени небоскребов в Центральном парке.

Келли Уэстлер

Всегда круто, блестяще весело, а иногда и совершенно возмутительно — нельзя отрицать, что Келли Уэрстлер создала целый мир интерьеров. Популярная знаменитость-дизайнер принимает неожиданное — нет, создает его — своими проектами, которые в отдельности кажутся мгновенными тематическими исследованиями дизайна в момент их публикации; тот вид, который студенты-дизайнеры будут изучать через десятилетия.Недавние проекты включают в себя новый отель Santa Monica Proper (вверху), постоянное пополнение ассортимента ее продукции и серию мастер-классов, что является истинным знаком уважения, которым она пользуется в своей отрасли и за ее пределами. Магазин Келли Уирстлер.

Кен Фулк

Невозможно представить себе творческую работу дизайнера из Сан-Франциско Кена Фулка, человека, к которому можно обратиться за безумно захватывающим интерьером для гостеприимства. Дизайнер-самоучка, он придумывает очаровательные зверинцы, увлекательные социальные сети и очаровательные резиденции для известных жителей района Залива и не только.Студия спроектировала ресторан Lutie’s в саду в Остине, штат Техас, в новом поместье Commodore Perry Estate (открытие запланировано на лето 2020 года).

Kitesgrove

Коллекция привлекательных и невероятно очаровательных проектов входит в портфолио лондонской дизайн-студии Kitesgrove. В то время как жилая студия регулярно посещает современный конец континуума дизайна, ее самая привлекательная работа заключается в том, что она почитает традиционный британский стиль, который она делает с полностью современным мышлением.Результат — удачное переосмысление образа, сохраняющее все квинтэссенциальное очарование и отсутствие духоты. Текущие проекты включают в себя таунхаус в Ноттинг-Хилле, семейный дом в Суррее и пентхаус в Хэмпстеде. Все проекты будут запущены в 2020 году.

Лаура Хэммет

Лондонский дизайнер Лаура Хэмметт может похвастаться портфолио успокаивающих, многослойных интерьеров, в которых приоритетом является изысканная отделка, хорошо продуманная архитектура интерьера и элегантность. В прошлом году для постоянно расширяющейся студии, которая в настоящее время работает над проектами, охватывающими 10 стран, переехала в новую дизайнерскую студию в лондонском Парсон-Грин с роскошной клиентской комнатой.Лаура раскрывает некоторые из самых захватывающих начинаний студии на 2020 год: частная вилла в Каннах с видом на залив — ее нынешний страстный проект, а также семейный дом бруталистской бельгийской архитектуры в Брюсселе и современный дом у озера в Швейцарии. Магазин Лауры Хэммет.

Луиза Брэдли

Louise Bradley — одноименное дизайнерское бюро, занимающееся дизайном интерьеров и архитектурой, которое уже давно является создателем уникальной лондонской эстетики интерьера, сочетающей город и деревню. «Мы также быстро приближаемся к тридцатой годовщине компании, — отмечает дизайнер. — Достижение такой важной вехи, как бизнес, дает время для размышлений и празднования того, чего мы достигли на сегодняшний день.Я твердо верю в уважение к путешествию, а не только к пункту назначения ». Рефлексия примет форму развития успехов последних трех десятилетий, завершения громких проектов вокруг Британских островов и воспитания нового поколения молодых британских дизайнерских талантов.

Луис Лаплас

Всемирно известная суперзвезда дизайна Луис Лаплас — практичный человек. Его дизайнерская мантра — это не столько поверхностный внешний вид, сколько форма, которая следует за функцией.Его студия известна тем, что играет с традициями — не отрицая их полностью и не соглашаясь с ними, — и каковы результаты провокационных схем, бросающих вызов комнате и зрителю. Излюбленный выбор для музейного курирования и дизайна, студия была выбрана для проектирования музея Hauser & Wirth Menorca, для которого она ранее проектировалась, в преддверии его открытия в 2021 году.

Maddux Creative

Скотт Мэддукс и Джо леГлед выбирают путь наименьшего сопротивления на лондонской дизайнерской сцене с их неожиданными пространствами.Их портфолио избегает обычных шаблонов лондонского стиля и вместо этого использует повествование их собственного построения, в основном вдохновленное их искренним пониманием способности дизайна развлекать и их готовностью рисковать из-за этого. В качестве образца своей работы пара переосмыслила лондонский таунхаус 1840-х годов с обшивкой стен из искусственного пергамента с акцентом на абстрактное искусство и нестандартные потолочные фрески, а также внесли свой вклад в витрину Holiday House Hamptons в виде прихожей, вдохновленную студией Барбары Хепворт в Сент-Айвс. .

Мартин Брудницкий

Мартин Брудницки, авангард мира дизайна, возвращающийся к исторически сложившемуся подходу к дизайну, с 2000 года специализируется на перевозке людей в разное время, в отдаленные места и, зачастую, в совершенно воображаемые миры. Гроссмейстер-победитель, которого регулярно назначают изобретателем самых популярных заведений гостеприимства, включая Annabel’s и The Beekman. Продолжая расширять границы с выпуском каждого из своих проектов, дизайнер из Лондона и Нью-Йорка, родившийся в Швеции, недавно спроектировал рестораны для Four Seasons Astir Palace в Афинах и Mayfair Supper Club в Лас-Вегасе.

Мартин Лоуренс Буллард

дизайнера из Лос-Анджелеса Мартина Лоуренса Булларда можно описать двумя словами: Кайли Дженнер. Дизайнер интерьеров и продуктов, создавший дома для большей части труппы Кардашьян-Дженнер, в прошлом году разработал дизайн дома для магната макияжа Hidden Hills. Пьянящий коктейль из розовых икон мебели 20-го века, манерных акцентов и вселенной поп-арта стал сенсацией в социальных сетях и отражает игривый индивидуальный подход Булларда к дизайну.

Майкл С. Смит

Классический американский дизайнер Майкл С. Смит имеет репутацию дизайнера, посвященного прошлому (в конце концов, его вдохновение «прошлое, наполненное настоящим»), и его недавняя коллекция настенных покрытий для Hartmann Forbes, несомненно, соответствует этому. Вдохновением для создания дизайна послужила старинная японская вышивка сашико и знаменитый садовый дом французского художника Жака Мажореля в Марракеше. В прошлом году дизайнер, который известен своей клиентурой из топ-листа, также сотрудничал с принцессой Греции Мари-Шанталь в создании детской части ее дома в Нью-Йорке.

Миллиер

Отмечая в этом году свой 10-летний юбилей, Millier зарекомендовал себя как эксперт в области проектирования вневременных интерьеров для международного рынка супер-элитной недвижимости. Основанная в 2010 году Александрой Норд и Хелен Вестлейк, команда архитекторов и дизайнеров в настоящее время работает над впечатляющими заказами в центре Лондона, включая Брайанстон, Гайд-парк и лондонский отель Grade I, внесенный в список Regent’s Crescent. В следующем году Миллиер также будет работать над одним из крупнейших загородных имений Великобритании и новыми резиденциями в Западном Лондоне, уделяя особое внимание велнесу.

Наталья Мияр

Смелость с текстурой и / или цветом (или и тем и другим) — стержень работ лондонского дизайнера Натальи Мияр — отличительная черта ее вечного дизайнерского вдохновения. «Моя работа всегда вдохновлена ​​природой, особенно ее красками, — рассказывает американский дизайнер кубинского происхождения. — Я также трачу много времени на поиск винтажных книг; мне нравится, когда в дизайне используется смесь старого и нового». Архитектор и дизайнер основали свое ателье в 2016 году после многих лет работы в области архитектуры и дизайна интерьеров по обе стороны пруда.В настоящее время ее студия из 12 сотрудников включает три проекта на Ибице, три в Нью-Йорке, три в Лондоне и новый проект в ее родном городе Майами. Магазин Натальи Мияр ред.

Нейт Беркус

Хотя его искусно созданные интерьеры регулярно хвалят ведущие отраслевые журналы, посвященные убежищам, Нейт Беркус — не просто дизайнер интерьеров. Он любимый телеведущий с тремя дизайнерскими шоу в своем резюме, дизайнер продуктов (ткани для Kravet, товары для дома для американского ритейлера Target, рулонные шторы для The Shade Store и мебель для калифорнийского ритейлера Living Spaces), автор двух книг и исполнительный продюсер (продюсировал оскароносный хит «Помощь»).Сказав это, его интерьеры — это то, о чем стоит поговорить благодаря их интересному взаимодействию Восточного побережья и Западного побережья.

Ники Хаслам

Дома для Мика Джаггера, Рода Стюарта, Чарльза Саатчи и мероприятия для принца и принцессы Уэльских, Ротшильдов и Картье (не говоря уже о бесчисленных местах реализации проектов на Барбадосе, Лазурном берегу, в Москве, Новом Орлеане) — нет Я не дизайнер интерьеров, который не желал бы карьерных возможностей Ники Хаслама. Знаменитый самоуверенный дизайнер (в вопросах стиля и в остальном) приближается к 50 годам в индустрии дизайна, и, исходя из этой выборки портфолио, можно сказать, что дизайнер, автор, работающий редактор, блогер, а теперь и исполнитель кабаре потратили последние пять десятилетий очень хорошо.

Нина Кэмпбелл

Влияние карьеры известного британского дизайнера Нины Кэмпбелл на мир дизайна невозможно переоценить. С карьерой, охватывающей большую часть шести десятилетий, композитор интерьеров пользуется уважением за ее стиль, ориентированный на детали. Она была выбранным дизайнером для многих высокопоставленных клиентов, включая знаменитостей и членов королевской семьи, The Savoy hotel и Annabel’s, и считает себя «редактором мечтаний [клиентов]». Кэмпбелл является автором шести книг по дизайну и имеет собственный ассортимент мебели, декора, посуды, тканей и обоев.

Olivia Outred

«Коллекционер красивых вещей, любитель прекрасной мебели, энтузиаст цвета» — так описывает себя Оливия Отред, и проведенный до сих пор обзор ее портфолио подтвердил ее правоту. Создатель очаровательных домов, необычных офисов и суперяхт, Outred тщательно сочетает изысканные фоны с тростниковыми стульями, товарами середины века и нестандартными заляпанными краской столами, которые, кажется, были с любовью собраны в течение хорошо прожитой жизни. Ранее работавшая в Sibyl Colefax, John Fowler и Soane Britain, Outred основала свою студию в 2014 году.

Паоло Москино для Николаса Хаслама

Празднование запуска новой коллекции тканей для Ли Джофа на прошлой неделе — лишь одно из последних достижений Паоло Москино для Николаса Хаслама. Эта отмеченная наградами дизайнерская студия со своей командой из 14 человек недавно завершила строительство охотничьего домика в Шотландии, двух шале в Гштааде, большого поместья в Портофино, большого таунхауса в центре Лондона и пентхауса в Майами, и в настоящее время имеет отель в Палермо, несколько домов в Доминиканской Республике, два проекта в Сен-Тропе, шале в Куршевеле и Гштааде, таунхаус в Нью-Йорке, несколько проектов в Лондоне и охотничий домик в Беркшире.Спросу на эту знаменитую своими изысканными вкусами, кажется, нет конца. Магазин Паоло Москино для Николаса Хаслама.

Питер Марино

Мир высокой моды архитектора, дизайнера, коллекционера и экстраординарного дизайнера Питера Марино не может быть более впечатляющим. Этот человек отвечает за отмеченные наградами торговые площади многих домов моды (Fendi, Calvin Klein, Valentino, Louis Vuitton и Chanel) и сотрудничает с такими легендами индустрии, как Фрэнк Гери (Louis Vuitton Maison Seoul).Объявленный только в этом году, архитектор будет проектировать помещения для отеля LVMH Cheval Blanc на Родео-Драйв — ультра-роскошного дома вдали от дома с астрономической стоимостью номеров. Меньшего и нельзя было ожидать от отеля с именем Марино.

Питер Микич

Luxury принимает различные обличья в портфолио лондонского австралийского дизайнера Питера Микича. Бывший обитатель мира моды, его пейзажи варьируются от кипучих лондонских таунхаусов с радужной цветовой палитрой до промышленных роскошных фитнес-центров.Эффектные ансамбли тщательно подбираются дизайнером, чье понимание деталей придает каждому проекту уникальную индивидуальность. Классические приемы включают безупречные мебельные коктейли (антиквариат с иконами 21-го века и индивидуальным дизайном), неограниченное использование цвета и узора и первостепенное стремление к элегантности.

Пьер Йованович

Работы Пьера Йовановича настолько влиятельны, что для его недавнего предприятия он был единственным дизайнером, который рассматривался. Le Coucou — роскошный отель-шале во французских Альпах, открывшийся в декабре прошлого года, возможно, навсегда изменил облик шале.Дизайнер перенес культивированную эстетику своих парижских проектов в совершенно другой мир, трансформируя его по мере того, как он осваивается в новой среде согревающей древесины и неумолимых элементов. Его награда «Дизайнер года по обоям», редизайн Элен Дарроз в The Connaught и частный дом в Челси (вверху) — доказательство того, что дизайнер находится на вершине своего мастерства.

Рафаэль де Карденас

Директор и основатель Архитектуры в целом Рафаэль де Карденас создал завидный список комиссий; Среди своих поклонников дизайнер считает Андре Балаша, Cartier, Nike, Baccarat и многих других высокопоставленных клиентов.Это понятно, учитывая разносторонний стиль дизайнера, который варьируется от классического парижского до модных футуристических игровых автоматов в любой местности. Его студия недавно отремонтировала бродвейский бар флагманского магазина Nordstrom в Нью-Йорке.

Родольф Паренте

Поскольку он работал под руководством покойного великого Андре Путмана, неудивительно, что имя Родольфа Паренте стало известным. В этом году дизайнерской студии исполняется 10 лет, а в предыдущие годы парижский дизайнер стал известен современными пространствами, в которых особое внимание уделяется необычной архитектуре интерьера и коллекции произведений искусства.Его дизайн мебели для Pouenat также основан на его высочайших архитектурных способностях, создавая изделия из изысканного мрамора и травленой латуни.

Роза Uniacke

Талант Роуз Юниаке к созданию безмятежных пространств, которые никогда не перестают отражать тихую воздушность, привлек внимание крупных влиятельных лиц стиля, включая Бекхэмов и Джо Мэлоун. Известный арбитр вкуса, ее пространства читаются как натюрморты — их тонкая уверенность позволяет им оставаться спокойными, приглушенными и сдержанными в мире, где слишком часто чрезмерно увлекаются разработкой.Дизайнер добивается как современной, так и классической эстетики, не придерживаясь ни того, ни другого. Именно это придает ее работам особую привлекательность.

Райан Корбан

Трудно поверить, что довольно молодой Нью-Йорк работает в индустрии уже 12 лет, но это правда (и у него есть две монографии, подтверждающие это). И хотя карьера востребованного дизайнера всегда ускорялась по вертикали, в последнее время он был особенно занят своей знаменитой коллекцией мебели и освещения KORBAN.Коллекция — яростно смоделированная друзьями Зои Кравиц и Александром Вангом (для которых Корбан разработал лично и на своих должностях в Balenciaga) — включает в себя его фирменные формы из черного и белого мрамора, розового бархата и кованого железа, которые говорят о его романтике, смешанной с -Стиль брутализма. Дизайнер представил дизайн своего первого девелоперского проекта, состоящего из 61 квартиры, 40 Bleeker в Нью-Йорке в прошлом году.

Райан Сагиан

26-летний дизайнер из Лос-Анджелеса Райан Сагиан — глоток свежего воздуха в индустрии благодаря своему смелому интерьеру и отсутствию интереса к чему-либо слишком безопасному.«Вы покорите мое сердце, если ваши проекты будут крутыми, захватывающими и не простыми», — откровенно признается он. Таково его стремление к экстравагантности, дизайнер не против салонов, полностью окрашенных в синий электрик, редких фойе с шахматной доской или полностью черных столовых. Посмотреть редакцию Райана Сагиана.

Роман и Уильямс

Хотя они были созданы для Бена Стиллера, Кейт Хадсон и Гвинет Пэлтроу, команда мужа и жены Стивен Алеш и Робин Стандфер, похоже, меньше заинтересованы в заказах знаменитостей, чем в пространствах, которые имеют значение.В манифесте студии «О нас» говорится: «Роман и Уильямс Билдинг и Интерьеры сделали объем работ, который является продолжением их ценностей, континуумом долголетия, предназначенным для того, чтобы жить за их пределами, — например, название самой студии, названной в честь их деды по материнской линии ». Студия чтит мастерство во всем, что она делает — практика, за которую она очень ценится и которая, вероятно, обеспечила для нее реконструкцию Британских галерей Метрополитен-музея.

Самуэль Амоя

Склонность к модерну середины века и беззаботной атмосфере характеризует интерьеры нью-йоркского дизайнера Сэмюэля Амойи.Дизайнер интерьеров и мебели основал свою собственную дизайнерскую фирму в 2012 году и произвел свои фирменные стулья из дробленого хрусталя и консольные столики для интерьеров магазинов известных модных брендов, таких как Dior, Chanel, Calvin Klein и др. 2020 год знаменует собой новое направление для дизайнера, который в настоящее время работает над велнес-отелем в шикарном ретро-отеле Catskills в Нью-Йорке, который откроется в конце года.

Шалини Мисра

Эта лондонская студия избегает подхода к дизайну, основанного на формочке для печенья, и вместо этого сосредотачивает свои намерения на создании впечатляющих пространств.Основатель Шалини также занимается велнес-дизайном еще до того, как это было круто. «Я всегда гарантирую, что направляющие элементы потока энергии, устойчивости и природы безупречно реализованы во всех объектах недвижимости моих клиентов», — говорит она. Со своей командой из более чем 20 человек дизайнер работает на международном уровне с проектами в Лондоне (включая большой семейный дом класса I в Белгравии), Сан-Франциско (дом площадью 9000 квадратных футов) и Лос-Анджелесе (апартаменты в пентхаусе).

Шон Хендерсон

Будь то ретрит в Аспене или пентхаус в Нью-Йорке, фирменная эстетика расслабленной элегантности Шона Хендерсона работает.Благодаря своим проектам дизайнер жилых помещений предлагает мастер-класс по созданию сложных интерьеров, в которых соблазнительно сочетаются современная винтажная мебель, предметы искусства из лучших произведений искусства и уникальные предметы, сделанные на заказ. Такова его склонность к успокаивающим пространствам, дизайнер находит уникальные способы быть смелыми, но не властными. Например, он не против обивки кровати, покрытия стен и заказа драпировки из того же шерстяного фетра для шикарного монохромного образа или установки современного жестового полотна от пола до потолка.

Сибил Коулфакс и Джон Фаулер

Дизайнерская студия, не нуждающаяся в представлении, Sibyl Colefax & John Fowler остается важным именем в международном мире дизайна спустя 90 лет после того, как ее первоначальная основательница г-жа Колефакс начала заниматься дизайном. Конечно, за предшествующие девять десятилетий он претерпел различные изменения, включая приобретение многих популярных тканевых домов и производителей мебели, но его репутация прекрасного британского дизайна осталась неизменной. Уважаемая фирма объясняет, что ее «список клиентов (строго конфиденциальный) включает членов королевской семьи и знаменитостей, бизнесменов и женщин, представителей богемы и многих других.”

Спиноккья Фройнд

Возглавляемая основательницей Бригиттой, женщиной, ответственной за ультра-роскошный внешний вид торговой марки нескольких известных лондонских застройщиков, Spinocchia Freund специализируется на беззастенчивой роскоши для магнатов недвижимости и райских домах для отдыха для международной элиты. Один из реализованных в прошлом году проектов — апартаменты The Dumont на набережной Альберта — предлагал современные помещения, характерно оформленные в стиле студии: безупречная отделка, гладкие линии и явно урбанистический стиль.Spinocchia Freund также выпустила коллекцию посуды из 61 предмета с Мэри Катранцу, чтобы отметить 10-летие модного дома. Магазин Spinocchia Freund править.

Интерьеры Софи Патерсон

Лондонский дизайнер интерьеров и непреодолимая влиятельная личность в Instagram Софи Патерсон провела успешный год с точки зрения продукта, выпустив свою коллекцию тканей Andrew Martin, коллекцию обоев Fromental и коллекцию льна с монограммами с Coze Linen. В интерьере фирменный стиль рустикального шика продолжает доминировать в мудбордах нейтральных поклонников дизайна.Дизайнер и ее студия из 9 человек в настоящее время полностью погружены в 14 дизайнерских проектов, в том числе два новых проекта площадью 30 000 квадратных футов в Омане, дом для отдыха в Португалии и 11 проектов по всей Великобритании. Магазин редакции Софи Патерсон.

Tollgård Design Group

Команда мужа и жены, стоящая за Tollgård Design Group, недавно заметила: «В отличие от других отраслей, дизайн не зациклен на молодежи. Опыт действительно имеет значение при проектировании чего-либо важного, и все еще есть очень здоровое уважение к людям, которые занимаются этим в течение долгого времени.Однако после 15 лет работы в индустрии можно сказать, что дуэт оказался в золотом уголке, который объединяет и молодость, и авторитет. Благодаря своему портфолио безмолвной роскоши студия пользуется влиянием в отрасли, которое приходит с таким длительным опытом, сохраняя при этом динамизм студии, которая только начинает работать.

Стефани Коутас

В Стефани Коута и ее современных интерьерных творениях есть что-то вроде галеристского, для которых характерно использование совершенно парижского дизайна мебели и в равной степени парижское представление о том, что дом, как и выбор одежды, должен быть хорошо продуман.Конечно, этого следовало ожидать от французского дизайнера, который признает, что предпочитает элегантность комфорту. Не то чтобы ее интерьер бросал вызов комфорту — просто эта элегантность приобретает экзистенциальный смысл в ее работе. И кто, увидев ее пространства безупречной аранжировки и врожденной безмятежности, может не согласиться?

Студия Эшби

Основатель Софи Эшби, одна из самых выдающихся молодых дизайнеров Лондона и идущая в такт собственному дизайнерскому барабану с замечательной целью, выступает за художественные, яркие интерьеры, пропитанные индивидуальностью владельцев.Хотя дизайнер обычно работает в современной области, смешивая влияния прошлого, чтобы создать свой собственный стиль, недавний проект в лондонском Холланд-парке демонстрирует диапазон Эшби. Грандиозная антикварная витрина резко контрастирует с эстетикой современного и фолк-люкса, благодаря которой она стала известна.

Студия CD

Клэр Дрисколл Делмар — часть уникальной группы бывших стилистов интерьеров, а ныне дизайнеров интерьеров, которые поменялись ролями в Elle Decoration и Living Etc.для ее собственной студии в Сиднее. Ссылаясь на свои обширные путешествия и страсть к искусству и дизайну в качестве вдохновения для своей работы, портфолио Дельмар отражает смешанную эстетику, которая одновременно является Парижем, Нью-Йорком и Лондоном. Красивые архитектурные элементы элегантно подчеркнуты современной мебелью середины века, сенсационными произведениями искусства и всегда прохладной цветовой палитрой.

Студия Дагган

Богема встречает высшее общество встречает современность — отличительное портфолио Studio Duggan не маркируется.Лондонская дизайнерская фирма, основанная Тиффани Дагган, является поставщиком эклектичных интерьеров и столь же неожиданного дизайна мебели (глянцевые изделия из бамбука, диваны с цветочными кисточками на верблюжьей спине, табуреты в стиле ампир с леопардовым принтом и тому подобное). В прошлом году студия расширила свое предложение, открыв свой первый бутик для дома и стиля жизни TROVE by Studio Duggan.

Студия Джанкарло Валле

Суть работы Джанкарло Валле можно описать так: проницательный, уверенный и превосходно подготовленный.Проницательный, потому что каждый из его разнообразных проектов чувствует себя искренним; уверенный, потому что он может быть смелым, но одинаково комфортным декором с естественным изгибом; искусно созданный, потому что он объединяет современную мебель и искусство в те же самые пространства, которые наслаждаются скульптурной красотой примитивных форм. Коллекционер зарубежных городов (он вырос в Сан-Франциско, Чикаго, Каракасе и Гватемала-Сити), его эстетические преимущества — это дух много путешествий и отточенный глаз.

Studioilse

Даже не принимая во внимание ее практическую дизайнерскую работу, явная преданность Илзе Кроуфорд индустрии дизайна интерьеров и ее развитию заслуживает всяческого уважения.Дизайнер пропагандирует и обучает ориентированному на человека дизайну, который позволяет людям чувствовать себя комфортно, независимо от того, является ли это частным домом, холлом аэропорта или общественным обеденным залом для тех, кто находится в социально уязвимом положении. Конечно, ее практическая дизайнерская работа более чем достойна таких проектов, как Soho House New York, магазины Aesop и Sergio Rossi и различные частные дома, а также сотрудничество с Ikea, Georg Jensen и первоклассными производителями кроватей Hästens.

Студия КО

Создатели интерьеров знаменитого Chiltern Firehouse, музея Ива Сен-Лорана в Марракеше и домов для членов семьи Эрмес, Studio KO — это сила, с которой нужно считаться. У руля студии — архитекторы Оливье Марти и Карл Фурнье — K&O, чье портфолио поражает невозможным балансом галеристского сосредоточения на редактированном оформлении и сороковом увлечении многослойными деталями.

Тара Бернерд

Атмосферный городской с характерной индустриальной отделкой, дизайн Тары Бернерд, скорее всего, обставит некоторые из ваших любимых отелей.Дизайнер — популярный игрок в мире дизайна гостеприимства, он занимается дизайном для таких компаний, как Thompson, The Principal, Rosewood и Four Seasons. Ее новейший проект — это отель Equinox в центре Лос-Анджелеса, в котором она спроектировала интерьеры по сравнению с экстерьерами Фрэнка Гери. Открытие гостиницы запланировано на 2022 год.

Тейлор Хоус

Являясь основным продуктом лондонского мира дизайна почти 30 лет, студия дизайна роскошных интерьеров Taylor Howes выполнила более 1000 проектов и по-прежнему полна энергии; настолько, что его команда не могла не принять участие во время закрытия COVID-19.Недавняя инициатива студии Keep Creativity Going направлена ​​на повышение осведомленности независимых художников и мастеров в это трудное время. (Вы можете прочитать беседу генерального директора и основателя Карен Хоуз с генеральным директором и основателем LuxDeco Джонатаном Холмсом здесь.) Команда также занята большим 47-квартирным супер-элитным проектом в Найтсбридже, кувейтским дворцом и новым зданием площадью 18000 квадратных футов в Котсуолдс классифицируется как «Здание с уникальными архитектурными достоинствами», так как это самый большой дом с соломенной крышей в Европе.Магазин The Taylor Howes править.

Тернер и Покок

Эта известная дизайнерская студия — это все, что делает типичный британский дизайн великим. То, что основатели Банни Тернер и Эмма Покок достигли с момента основания студии в 2007 году, — это возрождение эклектичного дизайна: шинуазри с поп-артом, побережье с великолепным лондонским таунхаусом, но без какого-либо смысла производного. В недавнем проекте многоквартирного дома в особняке студия создала жилое величие, которое в равной степени является удобным и изысканным.

Томас Фазан

Создатель вкуса утонченного американского стиля (в конце концов, он был провозглашен «Деканом американского дизайна» Architectural Digest), работы Томаса Фазана обращаются к тем, кто неизбежно изощренен. И его интерьеры, и его коллекции мебели, которые производят мебельщики Бейкер и Макгуайр, представляют собой современную классику, с его сильной стороной небесно-белых пространств, элегантно обставленных богатой древесиной.

Трилбей Гордон

«Когда я вхожу в дом, я хочу испытывать эмоции, — рассказывает лондонский дизайнер интерьеров Трилби Гордон, — не только смотреть на интересные и коллекционные предметы, но и находиться в пространстве, которое рассказывает мне историю.«Как бывший писатель Vogue, она хорошо знакома с важностью историй и, конечно же, моды. В ее впечатляющих интерьерах — где-то между Studio 54 и красивым особняком — используются цвета и узор, как в модном доме, не говоря уже об уникальных элементах (например, латунные двери со вставками из цветного стекла или аметистовые объекты), которые служат в качестве украшения по ее эскизам.

Вере Гренни

Дуайен изысканных интерьеров, признанный дизайнер Вере Гренни вдохновил многих дизайнеров из этого списка, его влияние распространяется так же широко, как и его многочисленные проекты.И эти проекты распространяются далеко и широко. Пляжные домики в Мюстике, загородные поместья в Норфолке, пентхаусы в Лондоне, объемные дома в Хэмптоне… Хотя его «страсть [является] Лондоном и всем английским», проекты Гренни совершенно непригодны для того, чтобы ставить под одну категорию; вместо этого мастер-декоратор использует всю свою жизнь, обучаясь дизайну, чтобы наиболее ловко воплотить в жизнь проект, требующий полного бамбука (вверху) или тентового потолка с зубчатыми ламбрекенами и подходящими портьерами.

Винсент Ван Дуйсен

Превращение монастыря в роскошный отель — почти такая же характерная черта работы бельгийского дизайнера Винсента Ван Дуйсена. Отель August, открывшийся в апреле прошлого года, представляет собой фирменные пространства Ван Дуйсена, состоящие из неукрашенных, почти священных пещер, спроектированных таким образом, чтобы гости «все еще могли ощутить трезвую, сдержанную жизнь монастырских монахинь». Известный своей сдержанной эстетикой, дизайнер также является креативным директором итальянского мебельного бренда Molteni & C и Dada и арт-директором текстильной компании Kvadrat для Sahco.

Почему наш мозг любит роскошные интерьеры

SL-F / Getty Images

Мгновенно получайте скидки на предметы интерьера!

Подключайтесь к купонам на благоустройство дома и промокодам, которых вы так долго ждали.

Слово даже приятно скатывается с вашего языка. В этом есть что-то такое чистое и четкое. Возможно, именно так простейшее упоминание сразу вызывает в уме образы огромных особняков, дизайнерских коллекций и элегантных автомобилей.

Реальность в том, что все любят роскошь, особенно если это касается интерьеров. Доказательства повсюду вокруг нас. Почему еще пики инсайдеров в дома знаменитостей заставили бы журналы улететь с полок? Почему еще нам нужны советы о том, как придать нашему собственному интерьеру ощущение роскоши?

Как оказалось, есть несколько объединяющих характеристик того, как наш мозг воспринимает роскошь. Взгляните ниже, чтобы узнать больше.

Катажина Бяласевич / Getty Images

В любом случае, что определяет роскошь?

Что касается дизайна интерьера, не существует четкой формулы создания роскошной обстановки.Это больше о создании определенного ощущения от пространства, чем о следовании нескольким жестким и жестким правилам. Но, чтобы попытаться дать вам некоторые рекомендации, попросил нескольких дизайнеров рассказать нам, что для них значит «роскошь»:

1. Кэндис Олсен: « Для меня роскошь включает в себя все элементы жизни, которые не являются абсолютно необходимыми, но без которых жизнь была бы менее очаровательной, менее красивой и далеко не такой веселой. “
2. Кристина Хадзи: « Номера все больше адаптируются к личным потребностям и создают элемент удобства. ”
3. Рэймонд Бузер: « Гибкость — это большая тенденция, которую я наблюдаю. Теперь можно смешивать высокие и низкие частоты и при этом создавать роскошную комнату. Родословная не так важна, как личные предпочтения. “
4. Билли Болдуин: « В последнее время я думал о том, что комфорт, возможно, является высшей роскошью. ”
5. Майкл Форан: « В моей компании роскошь означает индивидуальность, качество, уникальный дизайн и внимание к деталям. ”

Помните об этих мыслях, когда будете смотреть на свой интерьер.Как они соотносятся с вашим личным определением роскоши? Если вы подумываете о сотрудничестве с дизайнером интерьера для своего следующего проекта, задайте ему тот же вопрос. Это быстрый, но эффективный способ понять, насколько хорошо сочетаются ваши стили дизайна.

Роми Тезеи / Getty Images

Щедрые предметы — самоуспокоение

Мы часто ассоциируем особые чувства с концепцией роскоши, отдыха на плюше, дивана после тяжелого рабочего дня, принятия горячей ванны в элегантной джакузи или даже приготовления пищи на кухонном острове, который оставляет много места для распространения. из.Когда у нас появляется возможность сделать это, мы чувствуем себя немного непослушными, как будто нас балуют.

Казалось бы, мы не одиноки в этих чувствах. Исследование, проведенное Национальным центром биотехнологической информации, обнаружило доказательства, указывающие на связь между люксовыми брендами и той областью мозга, которая контролирует личный интерес. В нем они попросили участников взглянуть на изображения автомобилей. Половине группы были предоставлены бренды высокого класса, а остальным — более прагматичный выбор. Исследователи обнаружили, что в группе роскоши наблюдалась мозговая активность в медиальной префронтальной коре головного мозга, которая связана с саморефлексией и релевантной обработкой информации, в то время как прагматическая группа — нет.

Конечно, кто когда-либо говорил, что небольшое баловство — это плохо? Ваш дом должен казаться оазисом от внешнего мира, в котором вы постоянно удовлетворяете потребности других. Закройте глаза и подумайте, какие аспекты домашнего дизайна заставят вас почувствовать себя побаловать себя. Если вы не уверены, найдите время, чтобы просмотреть журналы о дизайне и веб-сайты, такие как Freshome. Обратите внимание на все, что бросается в глаза, особенно если это происходит более одного раза. Затем попробуйте проработать что-то подобное в своем пространстве, чтобы создать роскошный интерьер.

юянга / Getty Images

Все о комфорте

Удобство и баловство идут рука об руку. В конце концов, что может быть лучше, чем получение желаемых результатов с минимальными усилиями? В течение дня думайте о тех областях, в которых вы замечаете, что прилагаете дополнительные усилия. Сделайте все возможное, чтобы придумать способы внести немного попустительства в свой распорядок дня.

Помните: не все предметы роскоши должны стоить огромных денег.Вы можете легко сделать подобные вещи своими руками за копейки на доллар. Вы любитель кино и у вас нет домашнего кинотеатра? Купите универсальный пульт дистанционного управления, который позволит вам приглушить свет, начать шоу и отрегулировать объемный звук, не вставая с кресла. Если вам нравится вечерний коктейль, соберите тележку для бара на открытом воздухе, чтобы превратить свой задний двор в бар во внутреннем дворике.

Не упустите возможность следить за роскошными тенденциями. Кто знает? Вы можете в конечном итоге наткнуться на экстравагантность, которую никогда не считали возможной.Когда-то за пределами отелей никто не слышал о создании небольшой кофейной станции в спальне, но быстро набирает популярность. Никогда не знаешь, что будет дальше.

Mint Images / Getty Images

Люкс подходит для любого стиля

Какими бы разнообразными ни были отдельные аспекты роскошного дизайна, верно одно утверждение: у каждого стиля есть свой вариант роскоши. Независимо от того, нравятся ли вам ультрасовременные вкусы или вы больше склоняетесь к комфортабельной деревенской эстетике, есть способы обеспечить ощущение роскоши.Следуйте этим советам:

• Особенности игры с персонажем: Есть ли у вас дома камины? Как насчет встроенных стеллажей или сидений у окна? Эти элементы часто воспринимаются как «дополнения» или «улучшения», поэтому постарайтесь сделать их центром внимания в комнате.
• Разориться на предметы длительного пользования: Если вам нужно выбрать, на что потратить, убедитесь, что это дорогостоящие предметы, которые будут продаваться долгие годы. Высококачественная упаковка из нержавеющей стали окажет большее влияние, чем огромный телевизор, который, скорее всего, через несколько лет покажется устаревшим.
• Качество превыше стиля: Просто помните, что стиль можно изменить. Древесину можно красить, а мебель перетягивать в обивку. При совершении покупок отдавайте предпочтение высококачественным вещам, а не более дешевым моделям, готовым для вашей эстетики.
• Не перегружайте пространство: Когда дело доходит до планировки, делайте вещи чистыми и простыми. Используйте столько элементов дизайна, сколько необходимо для четкого определения предназначения комнаты.

После того, как у вас есть основные компоненты, добавьте в комнату свое (без сомнения, превосходное) чувство стиля с помощью таких вещей, как ткани, аксессуары и предметы декора.Если вам не хватает прекрасного отдыха на свежем воздухе, сосредоточьтесь на использовании натуральных материалов в своем дизайне или, если вы не можете перестать мечтать о классических интерьерах, поработайте с несколькими элементами из мрамора. Какие бы предметы вы ни выбрали, ваш роскошный тональный крем непременно будет сиять.

Роскошный интерьер никогда не выйдет из моды. Независимо от того, какие прихоти приходят и уходят, нас всегда будет тянуть к пространствам, которые заставят нас побаловать себя. Это естественно. Так устроен наш мозг.Учтите эти советы при рассмотрении комнат в вашем доме. Мы не сомневаемся, что вы можете добавить немного роскоши.

Как вы определяете роскошь? Какие элементы роскошного дизайна вызывают у вас восторг? Удалось ли вам воссоздать самодельную версию у себя дома? Дайте нам знать об этом в комментариях!

Роскошных идей дизайна интерьера: 7 шагов к созданию роскошного жилого пространства

Роскошных идей дизайна интерьера: 7 шагов к созданию роскошного жилого пространства

Если вас заставили поверить, что сущность роскоши заключается в покупке самый дорогой диван или коллекционирование редчайших оригинальных произведений искусства, то эта статья поможет исправить эти идеи.Настоящая роскошная жизнь по-настоящему не может быть куплена. Это органический процесс, зарождающийся как семя глубоко в душе и расцветающий благодаря нашему образу жизни.

Относитесь к роскошному дизайну как к путешествию, а не к продукту, следуйте этим идеям роскошного дизайна интерьера , и ваше жилое пространство всегда будет сиять редким и подлинным светом.

Самым большим препятствием для попыток большинства людей создать роскошный дом является мусор, который накапливается время.Следовательно, первый шаг на пути — безжалостно избавляться от беспорядка.

В конце концов, все, что у вас должно остаться, — это предметы первой необходимости для повседневной жизни и несколько вещей, которые имеют для вас наибольшее значение (либо потому, что они являются частью вашей личной истории, либо вашей подлинной личности).

Если вы когда-нибудь посмотрите эти телешоу о компульсивных накопителях, вы поймете, что ваше имущество неразрывно связано с вашим самоощущением.

Когда нам больно, мы держимся и остаемся на месте.Мы никогда не сможем жить роскошной жизнью на свободе, пока не научимся отпускать.

Какое отношение имеют технологии к роскоши? Не очень много, но если вы не хотите вести образ жизни до интернета, это необходимая часть инфраструктуры вашего дома.

Со временем мы научились прятать и строить вокруг водопровода и бытовой электропроводки, но мы все еще учимся встраивать в свои дома электронику, такую ​​как телевизоры, маршрутизаторы и игровые приставки.Дело движется в правильном направлении с такими творениями, как подставки для беспроводной зарядки (как видно из последних выпусков Apple iPhone). Есть также множество способов скрыть и закрыть кабели и смешать такие устройства, как телевизоры, с окружающей средой. Даже выбор цвета и стиля ваших мобильных устройств и аксессуаров, по крайней мере, поможет им гармонировать, а не испортит ваш общий эффект.
Легче всего иметь дело с технологиями, когда у вас полностью очищено пространство, поэтому позаботьтесь об этом дальше.

А теперь пора перейти к интересной части. Играйте с цветом, текстурой и формой, чтобы создать желаемый эффект. Поскольку о цвете написано очень много, в этой статье основное внимание будет уделено текстуре и форме.

Санскритское слово тантра имеет сексуальный подтекст, но оно буквально основано на слове «загар», которое в широком смысле означает «сплетать вместе». Текстура тканей оказывает важное влияние на наше подсознание и используется в больших количествах. эффект в самых шикарных домах .

Играйте с мягкостью бархата, воздушностью пера, зернистостью дерева, яркой прозрачностью металла и чувственным очарованием высококачественной кожи. Текстура помогает создать ощущение глубины в вашем дизайне и пробуждает многие слои зрелой личности.

Форма — это еще один элемент, который оказывает глубокое влияние на подсознание, и если вы посмотрите вокруг и можете увидеть только квадратные края и плоские поверхности, тогда это необходимо решить в вашем доме.Скульптура обычно связана со статуями, зданиями или причудливыми глиняными горшками, но всякий раз, когда мы моделируем форму чего-либо для создания желаемого эффекта, мы лепим. Создавая роскошное пространство, исследуйте чувственность изгибов, загадку спиралей, взрывную силу звездообразования и нетронутое совершенство природных объектов.

Расширяя предыдущий раздел, природные формы, такие как растения, камни и животные, могут использоваться в дизайне по-разному.У каждого есть своя текстура и форма, которые можно использовать напрямую или в вдохновляющем дизайне.

По мере того, как мы все больше приближаемся к жизни с природой, дизайнеры интерьеров начали использовать все больше переработанных и перерабатываемых материалов и экспериментировали с сочетанием концепций интерьера и снаружи (например, строить ванные комнаты снаружи и приносить живые деревья внутрь).

Выдержанные предметы привносят в дом особую глубину: глубину впечатлений.Будь то эффект патины на старинном металле или престижное присутствие старинного книжного шкафа, ценность старых предметов заключается в их истории.

В убранном доме несколько сентиментальных старинных вещей неизбежно привлекут внимание друзей и посетителей. Сохраняя только те предметы, которые возвращают особый момент в вашей жизни или личное историческое или культурное очарование, ваш дом будет отражать богатство времени.

Надеюсь, теперь вы понимаете, что дизайн интерьера высокого класса — это больше, чем расположение люстр и роскошных кресел в соответствии с чьим-то предвзятым образцом симметрии.Речь идет о рождении настоящего бриллианта, который сияет внутри всех нас.

Как показывает эта знаменитая фотография, именно контекст и история составляют реальную основу искусства и роскоши.